авторы подари мне платок

12.01.202313.01.2023 admin 0 Comments

LiveInternetLiveInternet

—Рубрики

—Метки

Женский образ в живописи 18-20 веков часть 1

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Статистика

Песня «Подари мне платок…» – настоящий хит второй половины минувшего века. Эту песню и сейчас можно услышать в эфире. Ее включали в свой репертуар Людмила Зыкина, Надежда Бабкина, Александра Стрельченко и другие известные певицы.

И какое застолье обходилось без названной песни? Её слова запоминались «на лету». Многие считали, что песня – народная. Но это не так, хотя пользовалась она у народа большой популярностью.

Песня была создана на стихи волгоградской поэтессы Маргариты Агашиной (музыку написал композитор Григорий Пономаренко). Народной любовью «отмечены» многие стихи Маргариты Константиновны, ставшие песнями: «А где мне взять такую песню…», «На Мамаевом кургане тишина», «Растет в Волгограде березка», «Издалека долго течет река Волга», «Что было, то было», «Оренбургский пуховый платок», «Подскажи словечко».

К некоторым стихам у нее есть посвящения – А. Н. Котляровой («Юрка»), А. М. Синельниковой («Баба Тоня»), Антонине Баевой («Рябина»), Надежде Павловской («Когда бы все, что нам хотелось…»). Есть и посвящения мужчинам: Г. Ф. Пономаренко («А где мне взять такую песню…»), Ю. Окуневу («У смерти тоже есть свои порядки…»), Федору Сухову («Не потому, что я за все в ответе…»).

И особняком стоит посвящение Ивану Данилову – « Подари мне платок…». Почему особняком? Потому что стихи стали самой любимой женщинами СССР песней! Она прозвучала в эфире радио и телевидения свыше десяти тысяч раз! Рекорд, не побитый до сих пор ни одной другой песней!

Остается загадкой, почему стихи были посвящены именно Ивану Данилову, а не кому-то другому. Попробую предположить. Симпатии поэтессы к человеку? Да, скорее всего, так. Но сначала в нескольких словах о судьбе самой Маргариты Константиновны.

Родилась она в деревне Бор Ярославской области. Но с начала 1930-х годов семья Агашиных перебралась в маленький городок Тейково Ивановской области. В самый разгар войны (1942 год) Маргарита Агашина окончила школу, поступила в Московский институт металла и золота, но со второго курса ушла из него. Далее училась в Литературном институте. С 1951 года жила в Сталинграде. Всего она выпустила 36 книг. Что могло сблизить ее с Иваном Даниловым? Одинаковая судьба!

Книга с дарственной надписью И. Данилова. Фотокопия,

Я хорошо знал Ивана Петровича Данилова. Родился он в 1936 году в станице Скуришенской Кумылженского района Сталинградской области в крестьянской бедной семье. Как говорится, человек тоже из крайней нужды «пробившийся» в литературу благодаря своему таланту. Его произведения издавались книгами не только в СССР, но и за рубежом. Но что могло сблизить меня с ним?

Дуэт Серебрянные струны

После школы я стал работать литературным сотрудником районной газеты «Урюпинская правда» (Волгоградская область). Однажды мне попалась на глаза книга «Свет в окне» – сборник неведомого до того времени автора. Прочитал его на одном дыхании. Под впечатлением я и сам стал писать такие же лирические миниатюры. Они печатались в газетах, журналах.

Однажды все напечатанное собрал и отправил по почте в Волгоградское отделение Союза писателей СССР. Там рукопись на отзыв отдали… Ивану Данилову. От него пришло письмо с предложением приехать в Волгоград – он рекомендовал рукопись к изданию, хотел увидеть автора. Я был удивлен. О чем можно говорить парню, едва начавшему взрослую жизнь, с маститым уже писателем, автором ряда известных книг? Но темы нашлись!

Оказывается, Иван Петрович учился в Урюпинском культпросветучилище, работал потом литературным сотрудником в той же самой «Урюпинской правде». Удивительно, но наша дружба продолжалась и потом. Но вот в Литературный институт поступать я не стал. Решил, что на кусок хлеба надо зарабатывать не книгами. Поступил на факультет журналистики университета, чем очень огорчил И. П. Данилова – он хотел видеть во мне не журналиста, а писателя с божьей искрой. Не знаю, может, он был прав с оценкой моих способностей. Я этого просто не знаю…

Их уже давно нет в живых, а песня с посвящением живет. И долго еще будет жить, пока люди ее поют!

Источник

Кому посвятила Маргарита Агашина стихи «Подари мне платок…»?

Песня «Подари мне платок…» — настоящий хит второй половины минувшего века. Эту песню и сейчас можно услышать в эфире. Ее включали в свой репертуар Людмила Зыкина, Надежда Бабкина, Александра Стрельченко и другие известные певицы.

И какое застолье обходилось без названной песни? Её слова запоминались «на лету». Многие считали, что песня — народная. Но это не так, хотя пользовалась она у народа большой популярностью.

Песня была создана на стихи волгоградской поэтессы Маргариты Агашиной (музыку написал композитор Григорий Пономаренко).

В нескольких словах о судьбе самой Маргариты Константиновны. Родилась она в Ярославле. В самый разгар войны (1942 год) Маргарита Агашина поступила в Московский институт металла и золота, но со второго курса ушла из него. Далее училась в Литературном институте. С 1951 года жила в Сталинграде. Всего она выпустила 36 книг.

Хорошо известно, как были написаны стихи «Подари мне платок…». Сама Маргарита Константиновна рассказала об этом: «Помню, как-то раз надо было идти на очередной литературный вечер. На все такие встречи с читателями я в ту пору неизменно надевала кашемировый платок — зеленые листья и алые розы по черному полю, подаренный мне в Таджикистане… Я любила его и берегла. Перед тем как надеть, обязательно гладила и каждый раз тихо, про себя пела на разные мотивы: „Подари мне платок…“ А дальше как-то не пелось: песня не шла. По-моему, платок — сам платок — это уже песня. Женская верность — платок. Девичья память — платок. Вдовьи слезы, материнские слезы — все платок. На работу — в платке. Горе придет, опять платок — первая выручка и поддержка. Нет подарка милей платка, нет памятней… Вот и на этот раз стала я гладить свой дорогой платок и как только вспомнила „подари мне платок“ — так уже все само дальше пошло…»

Народной любовью «отмечены» многие стихи Маргариты Константиновны, ставшие песнями: «А где мне взять такую песню…», «На Мамаевом кургане тишина», «Растет в Волгограде березка», «Издалека долго течет река Волга», «Что было, то было», «Оренбургский пуховый платок», «Подскажи словечко».

К некоторым стихам у нее есть посвящения — («Юрка»), («Баба Тоня»), Антонине Баевой («Рябина»), Надежде Павловской («Когда бы все, что нам хотелось…»). Есть и посвящения мужчинам: («А где мне взять такую песню…»), Ю. Окуневу («У смерти тоже есть свои порядки…»), Федору Сухову («Не потому, что я за все в ответе…»).

И особняком стоит посвящение Ивану Данилову — «Подари мне платок…». Почему особняком? Потому что стихи стали самой любимой женщинами СССР песней! Она прозвучала в эфире радио и телевидения свыше десяти тысяч раз! Рекорд, не побитый до сих пор ни одной другой песней!

Я хорошо знал Ивана Петровича Данилова. Родился он в 1936 году в станице Скуришенской Кумылженского района Сталинградской области в крестьянской бедной семье. Как говорится, человек, тоже из крайней нужды «пробившийся» в литературу благодаря своему таланту. Его произведения издавались книгами не только в СССР, но и за рубежом. Но что могло сблизить меня с ним?

После школы я стал работать литературным сотрудником районной газеты «Урюпинская правда» (Волгоградская область). Однажды мне попалась на глаза книга «Свет в окне» — сборник неведомого до того времени автора. Прочитал его на одном дыхании. Под впечатлением я и сам стал писать такие же лирические миниатюры. Они печатались в газетах, журналах.

Однажды все напечатанное собрал и отправил по почте в Волгоградское отделение Союза писателей СССР. Там рукопись на отзыв отдали… Ивану Данилову. От него пришло письмо с предложением приехать в Волгоград — он рекомендовал рукопись к изданию, хотел увидеть автора. Я был удивлен. О чем можно говорить парню, едва начавшему взрослую жизнь, с маститым уже писателем, автором ряда известных книг? Но темы нашлись!

Оказывается, Иван Петрович учился в Урюпинском культпросветучилище, работал потом литературным сотрудником в той же самой «Урюпинской правде». Удивительно, но наша дружба продолжалась и потом. Но вот в Литературный институт поступать я не стал. Решил, что на кусок хлеба надо зарабатывать не книгами. Поступил на факультет журналистики университета, чем очень огорчил — он хотел видеть во мне не журналиста, а писателя с божьей искрой. Не знаю, может, он был прав с оценкой моих способностей. Я этого просто не знаю…

Несколько раз был свидетелем, как М. Агашина называла И. Данилова «Ванечка». Звучало это не фамильярно, а очень душевно. На правах старшей по возрасту как бы сестры (она была на десять лет старше его). Их обоих уже давно нет в живых, а песня с посвящением живет. И долго еще будет жить, пока люди ее поют!

Источник

Авторы подари мне платок

Песня «Чёрный ворон» хоть и русская, но наиболее вероятно сначала была авторская и лишь потом народная. В начале 19-го века молодой унтер-офицер Невского пехотного полка Николай Фёдорович Верёвкин совмещал тяжёлую армейскую службу с сочинением песен. И скорее такая судьба постигла произведение «Под зелёною ракитой». Песня «Чёрный ворон» является творчески переработанным вариантом «Под зелёною ракитой», начиная с третьего куплета. Вряд ли Николай Фёдорович бессовестно заимствовал народную песню и сделал своей собственностью. Единственно, мелодии к стихам он действительно брал популярные на тот момент, к сожалению, исследователи уже ничем помочь не могут в плане нахождения музыкального первоисточника. Между тем сам «Чёрный ворон» в чистом виде ушёл в народ и зажил вполне самостоятельной жизнью с абсолютно отличной от «Под зелёною ракитой» мелодией.
ЧЕРНЫЙ ВОРОН

Черный ворон, черный ворон,
Что ты вьешься надо мной?
Ты добычи не дождешься,
Черный ворон, я не твой!

Что ты когти распускаешь
Над моею головой?
Иль добычу себе чаешь?
Черный ворон, я не твой!

Завяжу смертельну рану
Подаренным мне платком,
А потом с тобой я стану
Говорить все об одном.

Полети в мою сторонку,
Скажи маменьке моей,
Ты скажи моей любезной,
Что за родину я пал.

Отнеси платок кровавый
Милой любушке моей.
Ты скажи — она свободна,
Я женился на другой.

Взял невесту тиху-скромну
В чистом поле под кустом,
Обвенчальна была сваха —
Сабля вострая моя.

ПОД РАКИТОЮ ЗЕЛЕНОЙ

Под ракитою зеленой
Русский раненый лежал,
Ко груди, штыком пронзенной,
Крест свой медный прижимал.

Кровь лилась из свежей раны
На истоптанный песок;
Над ним вился черный ворон,
Чуя лакомый кусок.

«Ты не вейся, черный ворон,
Над моею головой!
Ты добычи не дождешься,
Я солдат еще живой!

Ты слетай в страну родную,
Отнеси маменьке поклон.
Передай платок кровавый
Моей женке молодой.

Под окном черемуха колышется,
Осыпая лепестки свои.
За рекой знакомый голос слышится,
Да поют всю ночку соловьи.

Ой, ты, песня, песня соловьиная,
До чего ж ты за душу берешь!
Ведь к любви ведет дорожка длинная:
Чуть отстал, и вовсе не дойдешь.

Один из вариантом народной песни
«ВОЛГА-РЕЧЕНЬКА ГЛУБОКА»
(Неизвестный автор)
Волга-реченька глубока!
Прихожу к тебе с тоской;
Мой сердечный друг далеко,
Ты беги к нему волной.
Ты беги, волна, стремися,
К другу весть скорей неси,
Как стрела к нему пустися
И словечко донеси.
Ты скажи, как я страдаю,
Как я мучуся по нем!
Говорю, сама рыдаю,
Слезы катятся ручьем.
Вспомню, милый, как прощался,
И туда вдруг побегу,
Где со мною расставался;
Плачу там на берегу.
С ветром в шуме Волга стонет,
А я рвуся злой тоской;
Сердце ноет, ноет, ноет
И твердит: «Где милый мой?
Где мой друг, моя отрада?
Где девался дорогой. »
Жизни я тогда не рада,
Вся в слезах иду домой.
Но к несносному мученью
Страсть должна свою скрывать,
Здесь предавшись слез стремленью,
Дома вид иной казать.
Как ни тошно, как ни больно,
Чтоб не знали страсть мою,
Покажусь на час спокойной;
Ночь зато проплачу всю.

«Поспешай ко мне, любезный!
Ты почувствуй скорбь мою,
Ток очей отри мой слезный,
Облегчи мою судьбу».

Только я уста сомкнула,
Стон пустился вслед за мной;
Мнится, реченька вздохнула,
Понесла слова волной.
1780-е годы

Подари мне платок
Композитор: Пономаренко Г. Автор слов: Агашина М.

Подари мне платок, голубой лепесток(лоскуток)*,
По краям голубым (И чтоб был по краям)* – золотой завиток,
Не в сундук положу, на груди завяжу (повяжу)*,
И что ты подарил никому не скажу.
Пусть и лед на реке, пусть и ты вдалеке,
И платок на груди – не кольцо на руке,
Я одна не одна, мне тоска – не тоска,
Мне и день не велик, мне и ночь коротка (не горька)*.
Если в темную ночь иль средь белого дня,
Ни за что ни про что ты разлюбишь меня,
Ни о чем не спрошу, ничего не скажу,
На дареном платке узелок завяжу.

Пономаренко, Григорий Фёдорович родился в крестьянской семье.
С 5 лет научился играть на баяне у брата отца — Максима Терентьевича Пономаренко (гармонист, собиратель народных инструментов, мастер по изготовлению баянов). Самостоятельно одолел нотную грамоту. В 6 лет уже играл на всех поселковых праздниках.
После переезда семьи в Запорожье дядя определил его в ученики к известному музыканту Александру Кинебасу. В 12 лет писал музыкальное оформление к спектаклям драматического кружка клуба «Коммунар». В школьные годы был принят на работу баянистом в Дом пионеров, затем — в Дом культуры ДнепроГЭСа.
В 1938 году в АПП погранвойск НКВД УССР. Работая в Киеве, брал уроки у А. Ф. Магдика В 1941 году окончил Киевскую консерваторию по классу баяна. Музыкант АПП погранвойск НКВД (позднее МВД) СССР (1941—1947), с которым прошел Великую Отечественную войну с первого до последнего дня. АПП МВД СССР (1947—1948).
Демобилизовавшись, был принят баянистом в Оркестр русских народных инструментов имени Н. Осипова (1949—1950)[8].
В Москве познакомился с работавшим во Всесоюзном Доме народного творчества имени Н. К. Крупской П. М. Милославовым, в1952 году, был приглашён им в качестве музыкального руководителя и композитора Государственного Волжского русского народного хора в Куйбышеве.
С 1963 года — художественный руководитель народного хора Дворца культуры Волгоградского тракторного завода.
12 апреля 1971 года Пономаренко стал членом Союза композиторов СССР.
В 1972 переехал на Кубань.
7 января 1996 года Григорий Фёдорович погиб в автокатастрофе. Похоронен в Краснодаре на Славянском кладбище.
Маргари́та Константи́новна Ага́шина
Известная российская поэтесса, автор текста многих известных песен.
Маргарита Агашина родилась в деревне Бор Ярославской области. Детство поэтессы прошло на фактории «Стрелка» на севере Красноярского края. Отец поэтессы был врач по профессии. По роду своей деятельности ему приходилось кочевать по тайге вместе с эвенками-охотниками. Мать Маргариты учила эвенкийских детей в школе. Впоследствии Маргарита Агашина так вспоминала о своём детстве:
«Жили люди на Стрелке просто и дружно, много работали, собирались все вместе в праздники 1 Мая, 7 Ноября, в День Красной Армии. Прошло много лет. Но я все помню и твердо знаю, что там, на Стрелке, я впервые была счастлива оттого, что все были вместе!»
В начале 1930-х семья Агашиных перебралась в город Тейково Ивановской области. Маргарита Агашина училась в тейковской средней школе № 4, которую и окончила в 1942 году (на здании школы сейчас установлена мемориальная доска).
После окончания школы Маргарита Агашина поступила в Московский институт цветных металлов и золота, но, не окончив второго курса, ушла в Литературный институт им. Горького. Училась на семинарах у Веры Звягинцевой, Владимира Луговского. Окончила Литературный институт в 1950 году. С 1951 года, после окончания института, Маргарита Агашина жила в Волгограде. Здесь она прожила до конца своей жизни, основную часть своего творчества посвятив городу на Волге, который стал для неё по-настоящему родным.
В 1952 году за поэму «Моё слово» Маргарита Агашина была принята в Союз Писателей. Настоящая известность к Маргарите Агашиной пришла после исполнения Людмилой Зыкиной песни «Растёт в Волгограде берёзка» на её стихи.С 1951 года, после окончания института, Маргарита Агашина жила в Волгограде. Здесь она прожила до конца своей жизни.

Источник

Авторы подари мне платок

Задушевная лирическая песня «Ночка луговая» знаменита и чудными стихами и оригинальной красивой мелодией и совершенно замечательным исполнением Аллы Иошпе и Стахана Рахимова. Автор стихов Антон Пришелец, годы жизни 1893-1972. Выпустил восемь сборников стихов. В его биографии отмечено, что стихам Пришельца свойственна напевность, многие из них стали популярными песнями, из них, в частности, несколько красивых пионерских песен.
Автор музыки – Георгий Дехтяров (1921), композитор, хормейстер. Выпускник Ин-та им. Гнесиных. С 1954 работал худ. рук. нац. ансамбля песни и танца Коми АССР.
Несколько слов про исполнителей. Очень нелегкой сложилась жизнь и судьба этой пары. В 1979 году, когда они подали заявление на выезд в Израиль, Аллу и Стахана не только не выпустили из страны, но объявили их врагами Родины и запретили выступать на сцене. Все их записи на радио и телевидении были размагничены, из продажи были изъяты и уничтожены все их пластинки и кассеты. Последующее десятилетие Рахимов и Иошпе провели практически «под домашним арестом». Им угрожали, вызывали на Лубянку. Их дочь, студентку-отличницу Таню, выгнали из университета с формулировкой “не соответствует высокому званию советской студентки”.

Алла и Стахан в 2002 году получили звание Народных артистов России.

А теперь мы добрались до интересной песни, название которой стало народной поговоркой. Слова и музыку этой песни сочинил советский и российский актер театра и кино, режиссер, мастер озвучивания мультфильмов и певец, Народный артист России – Олег Анофриев.
Олег Анофриев написал более 50 песен, романсов и мелодий, многие из которых звучали по радио, телевидению, в том числе и в кинофильмах. Как певец он исполнил и записал свыше двухсот различных песен. В их числе, конечно «Миг», «Песня о друге», «Спят усталые игрушки» и т.д. А сочиненная им песня, которую вы сейчас услышите – «Какая песня без баяна».
Написанная почти сорок лет назад, песня остается популярной и часто исполняемой. Кроме самого автора её исполняли по меньшей мере восемь известных певцов и певиц, в том числе Кристалинская, Кобзон, Стрельченко и др.

А для вас её будет петь Народная артистка России Екатерина Шаврина (1942), имеющая кучу разных заслуг, которые я не стану перечислять. Я с удивлением узнал, что она единственная русская певица, выступавшая дважды (1981,1983 гг.) с сольными концертами в зале заседаний Организации Объединённых Наций.

Музыку этой песни написал композитор Борис Андреевич Макроусов. Слова были написаны Настоящим Человеком, Иваном Васильевичем Шамовым, который в годы Великой Отечественной войны был лётчиком-истребителем. В 1947 г. в результате аварии самолёта во время испытаний летчик чудом остался живым, но парализованным. Два с половиной года провел в госпиталях, и тогда поэзия стала основным его делом. Текст песни был написан по воспоминаниям о поездке на родину.
«Мы решились поехать в Володарск, на родину мужа, на поезде. Внесли его в вагон, посадили, и мы поехали. Иван Васильевич видел эти места с воздуха, а теперь, разбитый, видел все это с земли. Ему было это очень интересно.
— Наташа, ты смотри какая природа, Клязьма, какая красота!
А там луна отражалась в воде и рыбаки сидели на берегу, рыбачили.
«Костры горят далекие, луна в реке купается…»

Костры горят далекие,
Луна в реке купается,
А парень с милой девушкой
На лавочке прощается.

Глаза у парня ясные,
Как угольки горящие;
Быть может, не прекрасные,
Но, в общем, подходящие.

Замедлить расставание
Он всей душой старается,
Словечко ищет нежное,
Сидит, сердешный, мается.

Девчата голосистые
Пропели все страдания,
Лишь слышны на скамеечке
Сердечные вздыхания.

Костры дымят потухшие,
Луна за лес скрывается,
А парень с милой девушкой
Никак не распрощается.

Расцвела под окошком белоснежная вишня

Музыка М. Чумакова, слова В. Бурыгина

Расцвела под окошком
Белоснежная вишня,
Из-за тучки далекой
Показалась луна.
Все подружки по парам
В тишине разбрелися,
Только я в этот вечер
Засиделась одна.

Никому не поверю,
Что другую ты любишь,
Приходи на свиданье
И меня не тревожь.
Неужель в моем сердце
Огонечек потушишь,
Неужели тропинку
Ты ко мне не найдешь?

7 сентября 1932 года в маленьком домишке, в селе Шепелевка Турковского района Саратовской области, в семье простых крестьян родился мальчик, которого церковный батюшка и зарегистрировал, дав ему по церковному календарю имя Вениамин Петрович Бурыгин (1932-2004).
Родители и учителя вовремя заметили одаренность мальчика.
В октябре 1951 года ансамбль Саратовских гармонистов при Доме культуры трудовых резервов, где играл второкурсник индустриального техникума Бурыгин, вызвали в Москву на Всесоюзный смотр художественной самодеятельности. Выступали в концертном зале им. П.И.Чайковского, Колонном зале Дома Союзов, состоялся концерт и в Большом театре Союза ССР. В его правительственной ложе были И.Сталин, К.Ворошилов, С.Буденный, другие представители высшей власти. Специальная комиссия для этого ответственного концерта отбирала самородков по всей России. В их число попал и саратовский студент В.Бурыгин, виртуозно игравший на гармони. Три минуты выступления перед И.Сталиным Вениамин Петрович запомнил на всю жизнь. После памятного концерта В.Бурыгину выделили премию: деньги на покупку саратовской гармошки.
Творческая и концертная жизнь молодого артиста строилась по железному плану — 18 концертов в месяц. В областном центре, на полевых станах, на стройках. Гастроли по стране — от Калининграда до Владивостока, во Франции, ГДР и ФРГ, Чехословакии, Болгарии.
В.Бурыгин играл на гармошке, жалейке, пел в хоре, танцевал, вел концерты и сочинял тексты. Много песен В.Бурыгина и Г.Пономаренко связаны с Волгой. Это и «Эх, Волга-речка, не боли, сердечко», «Я измены не терплю», «Ой, сердце моё», «Весна Заречная», «Ой ты, Волга – край морской!» и другие.
Бурыгину везло на замечательных композиторов. Кроме Г.Пономаренко, это В. Мурадели, М. Чумаков, Г. Векшин, А. Савельев, А. Сосновский, В. Завидов, Ю. Банковский.

Интересна история создания песни «Расцвела под окошком белоснежная вишня» В. Бурыгин вернулся после гастролей по Германии. М. Чумаков предложил написать В. Бурыгину новые слова на мотив одной из своих прекрасных мелодий. Первоначально ни какой белоснежной вишни в тексте не было, а упоминалась… садовая калитка. Затем В. Бурыгин, уехал вместе с Волжским народным хором в Пензу, где продолжил работать над воплощением творческого замысла. Перед окном гостиничного номера, вся в цвету, стояла вишня. Залюбовавшись вишневыми цветками, машинально набросал на листе бумаги первые строчки будущего шлягера: «Расцвела под окошком белоснежная вишня». В тот же день текст был готов. Первой песню исполнила солистка Волжского народного хора, супруга В. Бурыгина – В. Михайлова. Эта песня сразу же получила народное признание под названием «Засиделась одна».

За сорок с лишним лет было создано около ста песен. Некоторые поют до сих пор: «Эх, Волга-речка», «Гармонь певучая», «Пойте нам, соловьи.
Первыми исполнительницами песен соавторов были их жены — солистки Валентина Михайлова и Екатерина Шаврина.

ОЙ, ЗАВЬЮЖИЛА, ЗАПОРОШИЛА
Песня из кинофильма «Мачеха»

Музыка Г. Пономаренко
Слова В. Бокова

Ой, завьюжила, запорошила
Настоящая зима.
Говорят, что я тобою брошена,
А я оставила сама.

Ой, заснежены травы росные,
На полях лежит печаль.
Говорят, что я жалею прошлое,
А мне нисколечко не жаль.

Более чем двадцатилетний период кубанской песенной культуры неразрывно связан с именем известного композитора Григория Федоровича Пономаренко. Многие произведения Г.Ф. Пономаренко давно стали хитами и вошли в золотой фонд русской песни. Именем композитора назван концертный зал краевой филармонии, отмечающий в этом году свой 70-летний юбилей. Ежегодно проводится фестиваль «Россия поет Пономаренко». Наиболее известные песни Г.Ф. Пономаренко: «Ивушка» на сл. В. Алферова, «Оренбургский пуховый платок» на сл. В. Бокова, «Подари мне платок» на сл. М. Агашиной, «Пускай ты выпита другим» на сл. А. Блока, «Ой, завьюжила, запорошила» на сл. В. Бокова. В его творческом багаже книги о культуре, литературе, деятелях искусства, о видных общественных деятелях, писателях, ученых, обо всех тех «замечательных кубанцах», кто верой и правдой служил родной земле и оставил неизгладимый след в истории города и края.

Поэт Виктор Фёдорович Боков благодаря природному таланту сумел не только не затеряться среди своих многочисленных собратьев по перу, но и приобрести известность и всенародную любовь. Всё, о чём бы он ни писал (хотя главными темами его творчества были Родина, природа и любовь), с интересом прочитывалось многомиллионной читательской аудиторией. Сам Боков так объяснял это внимание людей к его поэзии: «Мужество, жизнеутверждение, надежду, радость, веру в лучшее – вот, что должен нести поэт».
Человеческий век Виктора Бокова – он прожил 95 лет – вместил в себя многое: две мировые войны, крушение царской России и смену социалистического строя, личные невзгоды и страдания. «Но крестьянская стойкость и смекалка позволили В. Ф. Бокову не просто выжить, но и остаться необыкновенно весёлым человеком. Страсть к жизни определила суть его творчества». У поэта об этом есть замечательная строка: «И всё-таки жизнь – это чудо!». Отличительная черта Бокова-поэта – музыкальность стиха. Виктор Фёдорович пел, играл на гармони и балалайке, знал наизусть сотни частушек, он – составитель сборника «Русская частушка» (Л., 1950), сам сочинял частушки и даже писал музыку к своим стихам. И поэтому неудивительно, что поэзия Виктора Бокова стала тем неиссякаемым источником, из которого черпали тексты для своих песен многие композиторы нашей страны.

«Ой, то не вечер»
Русская народная песня

Ой, то не вечер… (вариант: Ой, да не вечер…) – русская народная песня. Также известна под названием «Сон Степана Разина». Поётся от имени казака Степана Разина, который рассказывает свой дурной сон, предвещающий беду. Песня появилась в XVII веке. Самый первый письменный вариант песни можно увидеть у Железновых в книге «Песни уральских казаков» СПб., 1899 под названием «Разин видит сон».
Ой, да не вечер..

Ой, да не вечер, да не вечер
Мне малым-мало спалось,
Мне малым-мало спалось,
Ой, да во сне привиделось.

Мне во сне привиделось,
Будто конь мой вороной
Разыгрался, расплясался,
Разрезвился подо мной.

Налетели ветры злые
Да с восточной стороны
И сорвали черну шапку
С моей буйной головы.

Ой, да не вечер, да не вечер
Мне малым-мало спалось,
Мне малым-мало спалось,
Ой, да во сне привиделось.

Верила, верила, верю
Старинная казачья песня

Домик стоит над рекою,
Пристань у самой реки,
Парень девчонку целует,
Просит он правой руки.