Чем заполнить пустое пространство на рисунке
Доброго дня, дорогие Мастерицы!
Сегодня мы с вами доделаем вчерашнюю работу и заполним пустое место на нашей бирке.
Можно использовать этот инструмент для расскраски изображения, когда заливка работет не корректно.
Для добавления светотеней фотошоповская кисть тоже прекрасно подходит.
А сегодня мы ее будем использовать в роли своеобразного штампа.
2. Устанавливаем кисть. Для этого перетаскиваем скаченный и распакованый файл с кистью в папку C:Program FilesAdobeAdobe Photoshop CS2PresetsBrushes (возможны изменения в названиях папок в зависимости от версии программы)
3. Ну, вот, все приголовления к работе мы сделали. Открываем Photoshop и наш вчерашний файл или любое другое изображение/фотографию.
4. Теперь создаем новый слой. Это нужно для того, чтобы всегда изменить или удалить то, что у нас получилось, не портя при этом предыдущей работы.
Теперь выбираем инструмент кисть. Это можно сделать просто нажав клавишу «B».
5. Теперь переходим непосредственно к самой кисти. Нажимаем вверху кнопочку (1) и следом сразу кнопочку (2). В самом низу выпадающего списка будут перечислены уже установленные нами кисти. Выбираем из списка то, что мы с вами установили.
Я выбираю кисть с цветочками (3).
6. После выбора кисти в окошке (1) мы увидим превьюшные картинки кистей из этой категории.
Двигая верхний ползунок (3) можно менять размер кисти.
7. Двигая ползунок кисти, выбираем подходящий размер. Это будет видно при наведении курсора на изображение в виде серого контура. См. рисунок.
Размер, кстати и место положения этого оттиска в любой момент легко можно поменять с помощью режима свободной трансформации, который нам с вами уже прекрасно знаком.
Единственное, есть у Вас край кисти-оттиска вышел за пределы «холста», то этот край будет автоматически обрезан.
9. Согласитесь, что наша бирка стала намного привлекательнее, а пустое месть грамонтно и неброско заполнено.
10. Ну и последний (совсем не обязательный) штрих.
На сегодня наша работа закончена. Бирка готова!
7 художественных способов заполнить пустое пространство
В скетчбуке, на конверте или даже на стене – пустое пространство может быть непривлекательным и попросту никаким! В этой статье вы узнаете, как элегантно и органично заполнить пустое пространство. Мы рассмотрим семь идей, которые помогут наполнить ваши работы деталями и сделают их более интересными.
У каждого бывал такой момент, когда работа кажется неполноценной. И вы наверняка знаете, что можно потрать кучу времени на поиски подходящего решения.
Независимо от того, рисуете вы на странице скетчбука, создаете мейл-арт или занимаетесь оформлением стен, полезно знать несколько художественных способов заполнения пустого пространства. Идеи, упомянутые в этой статье, можно смело использовать не только для творчества на бумаге, но и для стилизации интерьера.
1. Иллюстрирование плиточного орнамента
Иллюстрированные плитки делают красивым и визуально интересным все, на чем они изображены! Я использую эту идею для рисования на всевозможных предметах, от стен до мейл-арта и скетчбуков.
Вы можете создать иллюстрированные плитки, чтобы заполнить любое пустое пространство, будь то конверт или стена!
2. Нарисуйте ветви и листья
Когда перед вами большой участок пустого пространства, к примеру, чистый лист, вы можете вернуться к истокам и нарисовать ветви и листья. Также можно добавить несколько золотых точек, если рисунок покажется слишком обычным.
Если вы правша, начинайте создавать орнамент с верхнего левого угла страницы, и продвигайтесь сверху вниз. А если вы левша, то стоит начинать с правого верхнего угла. Таким образом вы не испачкаете свою работу!
Нет ничего сложного в рисовании ветвей, ведь это просто изогнутые линии. Сначала рисуем ветви, а затем листья в форме миндаля, которые соединяются с этими линиями. Для рисования такого узора можно использовать любой пишущий инструмент!
Чтобы нарисовать эти листья и ветки, я использовала черную ручку Muji. На иллюстрацию у меня ушло три вечера. Когда я закончила, то добавила точки с помощью кисти и арабской золотой акварели.
3. Иллюстрация розы
Когда у меня есть достаточно места, которое нужно заполнить, и я хочу придать изделию элегантный винтажный вид, я рисую розы.
Если вы хотите разукрасить иллюстрации с розами акварелью, важно использовать водостойкие чернила, такие как Ziller.
Розы могут показаться сложными в исполнении, но это только на первый взгляд. Их достаточно легко рисовать, если использовать шаблоны.
Когда я хочу изобразить розы на конверте или странице скетчбука, я обычно использую световой короб, чтобы обвести шаблон. Этот метод упрощает процесс рисования и экономит время!
4. Добавьте множество завитков
Если вам удобно использовать перьевую ручку (искусственную каллиграфию, или ручку с кисточкой из полимерного материала) и вы думаете, как добавить изюминку слишком простой работе, существует идеальное решение. Изогнутые линии и завитки – это элегантный способ заполнить пространство!
Завитки отлично дополнят карточки, конверты, закладки и другие рисунки. Такие витиеватости превратят ваше искусство в нечто особенное. Когда я делаю завитки, я могу слишком увлечься и нарисовать чересчур много, но никогда об этом не жалею!
5. Рисуйте с использованием кофе или чая
Было несколько случаев, когда мне казалось, что иллюстрации чего-то не хватает. Тогда я прибегала к окрашиванию страницы. Белый фон – это не совсем то что нужно, но знайте меру, ведь добавление слишком большого количества цвета нарушит баланс всей страницы. Для окрашивания страницы таким способом я завариваю очень крепкий кофе или чай. Далее аккуратно наношу жидкость в нужные места тонким слоем.
Я особенно люблю использовать эти напитки, чтобы добавить брызги или пятна на страницу. Вы можете усилить брызги, обведя их черными чернилами.
6. Сделайте немного декупажа
Если вы вас подгоняют сроки (и не только в этом случае), декупаж – отличный способ добавить визуальный интерес изделиям. Для начала найдите предмет или фотографию, которые вам нравятся. Далее вырежьте их и приклейте к иллюстрации, над которой работаете.
Небольшое предупреждение: если вы планируете использовать декупаж в мейл-арте, очень важно тщательно приклеить края вырезанного рисунка! В противном случае наклеенное вами на конверт может оторваться в процессе транспортировки.
7. Нарисуйте венок
Иллюстрированные венки лучше всего смотрятся с текстом или каллиграфией внутри. Чаще всего я начинаю с написания текста/каллиграфии, а затем центрирую венок вокруг написанного.
Я большой поклонник использования венков для заполнения пустого пространства, потому что их легко рисовать, и они хорошо выглядят.
Следите за тем, что вас вдохновляет!
Честно говоря, я могла бы бесконечно рассказывать и делится идеями по заполнению пустого места. Просматривая ленту TPK в Instagram, я обнаружила слишком много идей, которые при всем желании не поместились бы в эту статью! От рисования кружева до создания коллажей из почтовых марок и добавления плотных цветочных иллюстраций. Существует бесконечное количество вариантов того, как можно украсить свое произведения искусства.
На создание этого цветочного иллюстрированного кружева может потребоваться время, но результат того стоит!
Если вы пользуетесь Pinterest, создайте доску, на которой вы сможете закрепить свои идеи по заполнению пустого пространства. Затем, в следующий раз, когда будете в поиске решения, обратитесь к своей доске. Скорее всего, подходящая идея будет вас поджидать на ней!
Большое спасибо за чтение и успехов в творчестве!
Как эффективно использовать пустое место в веб-дизайне?
Для нас, дизайнеров, затруднительно не обращать внимание на такие вещи.
Один из базовых принципов нашей работы подразумевает удаление пустот при помощи творческого подхода. Несмотря на то, что он составляет ядро нашей деятельности, делается это не так уж и сложно. А насколько эффективно вы используете пробелы в дизайне?
Действительно ли пустое место?
Представлялись ли вам пробелы в качестве промежутков между дизайном? Это наиболее распространённое направление мышления, когда дело доходит до обсуждения пустующих областей наших дизайнерских конструкций. Но это подход неверный. Пробелы в дизайне являются не просто наполнителями пространства – это важнейший его элемент сам по себе, который несёт смысловую нагрузку!
Пустоты можно сравнить с раствором между кирпичами или клеем в витражной мозаике. Наши глаза приучены любоваться блоками контента и цветным стеклом витражей. Пробелы же – это наполнение между ними, которое скрепляет контентные области и помогает формировать общее направление дизайна.
Подобно выложенной без клея мозаике, наши дизайны без пробелов будут просто цветным беспорядком. Когда вы узнаете всю важность так называемых пустых мест в дизайне, вы станете лучше подготовлены для их использования наиболее эффективным образом.
Фокус
Теперь, когда мы выяснили важность пробелов в наших работах, осталось понять, как их использовать. Для этого давайте выполним упражнение. Откройте новую вкладку вашего любимого браузера и перейдите на google.com. Что первым бросается в глаза? Спорю, вы обратили внимание на яркий логотип Google, верно? Где он расположен? Конечно, ваши глаза отыскали его не в верхнем углу, хотя поиск по привычке начинается именно там. Почему же тогда ваше внимание сразу сфокусировалось на центре страницы, минуя оставшуюся её часть?
Уверен, суть вы уже уловили. Пробелы. Google эффективно использует белое пустое пространство для концентрации фокуса посетителя в центре страницы, где находится её суть. Пробелы – один из самых простых и полезных методов манипуляции вниманием вашей аудитории.
Вы можете использовать их для расстановки смысловых ударений в макете. При фокусировке внимания аудитории на этих областях, мы можем выделить важный контент и более эффективно передать его смысл посетителю.
Организация
Направляя фокус внимания аудитории, пробелы дают дизайнерам простой способ организации элементов макета. Точно так же, как мы используем пустые места для разделения текстовых блоков и улучшения читабельности важных мест, можно так же эффективно пользоваться ими для выделения важных блоков шаблона страницы.
Дадим полезный совет для соблюдения последовательности при вставке пробелов в макете. С их помощью можно группировать блоки контента. Приложите усилия, чтобы упорядочить, унифицировать использование пробелов в отступах, блоках, текстах и графических элементах. Разработайте единую систему выделения пустыми местами контента для всех страниц.
Одной из приятных особенностей пробелов является то, что их очень просто настроить. При этом они могут дать поразительный эффект. Не бойтесь экспериментировать!
Акцент
Благодаря магической особенности направлять взгляд аудитории в нужные места, пробелы могут реально помочь выделить наиболее значимые дизайнерские элементы. Исходя из совета предыдущего раздела, разрушение сплошного контентного потока может быстро привлечь внимание к нужным секциям. Манипулируйте этим свойством, умело и точно.
Систематизированное использование пустого пространства в ваших работах поможет также создать узнаваемость стиля в глазах вашей аудитории. По мере исследования посетителем скомпонованных вами страниц, у него выработается устойчивое впечатление фирменного, качественного дизайна. Визитная карточка ваших работ – умелое использования пустых областей для фокусировки на главном.
Прекрасным примером простейшего внедрения такого принципа послужит небольшое изменение интервала между буквами в заголовках, которые хотите выделить. Когда почувствуете результат, идите дальше – попробуйте менять величину интервалов между секциями элементов в ваших макетах. Это сработает.
Пустоты не обязательно должны быть белыми
Все вышесказанное относится к направлению взгляда посетителя сайта. То есть того, для чего использование пробелов годится лучше всего. Только из-за самого названия «пробел» не следует вывод, что он непременно должен быть белым! Нет никакого неписанного дизайнерского закона, который принуждает использовать один цвет или его полное отсутствие между ключевыми элементами.
Отличным примером, иллюстрирующим это, является одностраничник модного тренда Gucci. Если вы ограничены лишь одной страницей контента, становится критически важным эффективное использование пробелов. Это помогает акцентировать внимание аудитории на продукте, как в данном конкретном примере. Блоки контента часто проектируются так, чтобы создать преемственность между ними – один перетекает в другой логичным образом. Меняя цвет пустого пространства в них, можно добиться выделения каждой области, разграничив при этом их значимость. Но это уже зависит от компоновки блоков и цветов. Так вы добьётесь ударения на содержании каждого блока без смешения всей страницы в кашу. Надеюсь, данные советы помогут вам пересмотреть отношение к пробелам в ваших дизайнерских работах и откроют новые перспективы!
6 примеров правильного использования пустого пространства в веб-дизайне
В то время, как заказчик требует втиснуть как можно больше информации на страницу проектируемого сайта, бывалые веб-дизайнеры знают, что переизбыток элементов и информации обычно превращается в кошмар для посетителей, пользующихся веб-ресурсом.
Правильное, умелое использование пустого пространства в веб-дизайне, дает ему возможность «дышать».
Все приведенные ниже примеры работают, потому что на данных сайт есть вся необходимая пользователю информацию. Пустое пространство на сайте делает дизайн сбалансированным, а информацию удобной для понимания пользователем.
Как заманчиво было бы для этой компании сделать сайт переполненный всевозможными изображениями их продукции, красочными элементами или интеракциями. Как ни странно, создав на столько простой сайт, они сделали его привлекательным и понятным для клиентов.
В данном случае пустое пространство в дизайне передает чувство доверия и надежности.
Apple
Если эта компания и борется за что-либо, так это за важность дизайна в технологии. И их собственный сайт это прекрасно демонстрирует.
Здесь же пустое пространство в дизайне служит для привлечения внимания к продукции компании. Для этого используются крупные, высококачественные изображения.
Buffalo
Пустое пространство в веб-дизайне используется не только в ультра-минималистических шаблонах, и данный сайт является ярким примером этого. Сайт наполнен достаточным количеством различных элементов разных форм и цветов. Но в то же время, он из-за использования пустого пространства, он не выглядит перегруженным.
Dropbox
Один из крупнейших мировых Интернет-ресурсов содержит на сайте по-детски рисованные иллюстрации, а пустое пространство лишь увеличивает эффект от них.
Chanel
Быть в тренде моды – значит хорошо выглядеть. И Chanel это понимает лучше других, поэтому и сайт выглядит элегантным и утонченным, но в то же время солидным. Этот сайт является примером для тех, кто хочет добиться успеха в электронной коммерции.
Этот сайт считается чуть ли не дедушкой всего тренда использования пустого, белого пространства в веб-дизайне.
Использование даже самого крошечного пространства этого страницы могло бы принести компании неслыханную прибыль, но Google остается верным традициям и не меняет архитектуру сайта с момента его появления в 90-х годах. Если кто-нибудь скажет вам, что вы в пустую тратите пространство на своем сайте, укажите им на данный сайт…
Использование пустого пространства: как пустота может дать так много для дизайна
Роуэн Аткинсон: Добро пожаловать в ад
Прежде чем мы начнем, взгляните на минуту или около того видео выше.
Что ты заметил? Скорее всего, невероятный ум Роуэн Аткинсон, но вы заметили, как он использует молчание, чтобы заставить людей смеяться? Это называется временем комиксов, и это один из самых важных навыков, которым может обладать успешный комик.
Та же самая ситуация существует в музыке — хотя она может иметь форму затишья перед громким крещендо, а не полной тишиной.
Итак, в обоих приведенных выше примерах мы видим, что «спокойствие» является критическим фактором, когда вы хотите сфокусировать чье-то внимание. И это именно то, что такое «белое пространство».
Хотя Google не всегда был известен своим чистым дизайнерским мастерством, они, безусловно, всегда были большими сторонниками пробелов, как свидетельствует их знаменитая домашняя страница. Запущен в то время, когда такие конкуренты, как Yahoo! Они плотно упаковывали свои страницы информацией о погоде, новостями и электронной почтой, а интерфейс Google с низким уровнем помех позволял их пользователям сосредоточиться на основной задаче — поиске в Интернете — не обращая внимания на места, которые им не интересны.
Трудно в полной мере оценить, насколько радикальным это дизайнерское решение было почти 20 лет спустя, но мы знаем, где оно было принято.
Пустое пространство бывает двух типов
Активное пустое пространство: это пространство между элементами в дизайне, которое часто добавляется для акцента и структуры. Этот тип асимметричен и делает дизайн более динамичным и активным.
Пассивное пустое пространство: это пространство между словами в строке или пространство вокруг логотипа или какого-либо другого графического элемента.
Взгляните на домашнюю страницу 500px, чтобы увидеть, как используются активные и пассивные пробелы.
Пустое пространство бывает двух размеров :
Микропространство белого: это термин, обозначающий меньшую область пустого пространства между буквами и словами и между графическими элементами, смежными друг с другом. Регулировка микро пустого пространства в дизайне чаще всего регулирует общий тон дизайна, не изменяя его «сердце» — подобно тому, как набирается BPM в танцевальной песне. Это та же самая песня, но более сонная.
Как показано на рисунке выше, вы можете видеть пространство между кнопками « Вход » и « Зарегистрироваться » и микропробел между заголовком и абзацем.
Макрос Пробел: это термин, обозначающий большие объемы пробелов, таких как пространство между столбцами или абзацами. Оптимизация вашего «макропространства» часто кардинально меняет ваш дизайн, что может улучшить ваш пользовательский поток и ритм на веб-странице.