Как сделать текстурный гель

Текстурный гель – средство стилизации под живопись

С идей писать каждый день справляюсь пока удачно =).

Чаще всего стилизация фото под живопись в багетных мастерских делается с помощью специальных фильтров фотошопа. Один из самых популярных — Alien Skin SnapArt. Очень простой плагин, который дает очень хороший результат. В ручную практически никто не прорисовывает картины, потому что это долго и дорого. И существует эффект “ебанутого клиента”, когда после нескольких дней работы над будущей картиной мы слышим – “че-то не то, давайте попробуем что-нибудь другое…”.

Не надо думать, что это легко – долбанул фотку фильтром и ОК. Фотографию перед финишной обработкой ретушируют и чистят. Заменяют фон, ретушируют лицо, чистят фото от царапин. Обработка фото даже в этом случае серьезная.

После обработки фотографию печатают на холсте, покрывают лаком и натягивают на подрамник. Попозже постараюсь написать подробнее.

Выглядит подобная картина как репродукция картины на холсте. Необходимо работе придать эффект живописи маслом. Короче, нарисованной картины. Для этого часто используют акриловый текстурный гель. Ассортимент их большой в художественных магазинах. Мы используем текстурный гель от Lomond.

Внутри он выглядит так:

Для стилизации под живопись необходим гель и кисточка. Я использую широкую недорогую кисть. Она на фотографиях.

Смысл этого текстурного геля – при высыхании он становится прозрачным и если его аккуратно положить на картину кисточкой, то при высыхании у картины появится эффект “живописи”. Она будет смотреться как настоящая картина.

По началу картина выглядит не очень =). Гель сохнет в течении 10-15 минут.

После высыхания он становится полностью прозрачным и создает эффект масляной живописи. При этом не влияет на сам отпечаток.

Некоторые хитрости и советы:

01. Надо “рисовать” гелем по картине. Для достижения лучшего эффекта необходимо прорисовывать кисточкой изображение. Не размазывать гель по холсту и пытаться хотя бы прорисовывать основные объекты на картине.

02. Лицо на портрете не нужно покрывать большим слоем геля – лица в картинах рисуют мелкой кистью. Достаточно тонкого слоя. А фон можно покрывать текстурным гелем “от души”.

03. Холст перед обработкой гелем нужно покрыть защитным лаком. И надо дождаться пока он высохнет. Иначе будет нехорошо. Тоже самое не только для геля, но и для прорисовки поверх напечатанного красками. Почему-то, очень много желающих рисовать по голому холсту.

Похожих постов нету =(.

Эта запись написана автором admin, 24.01.2012 в 8:29 пп, и размещена в категории 1.3 Расходники. Следите за ответами на эту запись с помощью RSS 2.0. You can skip to the end and leave a response. Pinging is currently not allowed.

Источник

Текстурный гель для стилизации под живопись

Статья рассказывающая и показывающая на примерах эффект приносимый специальным текстурным гелем, которым покрывают картины для имитации мазков. Обычная репродукция на холсте приобретает эффект настоящей картины.

Текстурный гель для имитации живописи используется как финишная обработка холста. Напечатанное изображение на холсте обязательно(!) необходимо покрыть защитным лаком. Причем, необходимо покрыть не аэрозольным лаком, который хоть и защищает холст, но текстурный гель обязательно найдет маленькую не защищенную площадь на репродукции и испортит всю картину. Покрытие лаком у нас бесплатно и денег за это не берем.

Мы покрываем холст перед рисованием гель только долгосохнующим лаком с помощью валика. Только так можно гарантировать полную защиту изображения как от окружающей среды (пальцев, воды, прямого солнечного света) и от геля. Сам по себе гель не опасен для человека =), но он впитывает в себя краску с холста и на изображение получаются сколы и белые пятна. Короче, выглядит это не красиво.

После того как холст высох мы покрываем его гелем. Холст обычно сохнет несколько часов. Из-за неприятного запаха в большинстве случаев сохнут холсты ночью. Именно поэтому мы предпочитаем принимать заказы для печати на холсте на следующий день. Также делаю в большинстве багетных мастерских Москвы. Странно, что некоторые клиенты думаю что возможно сделать картину с гелем и рамой за 1 час. Это невозможно или очень рискованно. Единственная ошибка из-за сжатых сроков испортит всю работу. Часто это ошибка случается, по «закону подлости» в самый последний момент.

Когда картина высохла, мы вставляем ее в раму и отдаем специально обученному художнику, который начинает «рисовать» по холсту этим гелем. Сложно про получающиеся эффект рассказать. У нас есть фотографии:

Стоимость стилизации под живопись:

Также рекомендуем для знакомства с печатью на холсте и для общего образования прочитать еще полезные статьи на нашем сайте:

1. Статья про виды натяжки холста на подрамник.

Информация про как заказать фото на холсте здесь, как сделать фотомонтаж (фотоколлаж) на холсте и как стилизовать свое фото под живопись.

Источник

Покрытие картины арт гелем

Привет! Сегодня хотела бы поделиться тем, как создаю свои работы. Точнее сказать, как из digital рисунка, получаю картину на холсте) Писать маслом, получается не всегда, а вот ноутбук и планшет, под рукой 24 часа, никаких тебе красок и творческого беспорядка, все яркие цвета на экране монитора, разве не здорово? Рисовала,рисовала и стала за собой замечать, что цифровые портреты мне нравятся, но как то хочется их ощутить( это единственный минус для меня в них, то, что я не могу касаться сразу своего творения)) По первости печатала получившийся портрет или картину на бумаге. но не то. обычно я пишу на холстах или дереве, текстура бумаги, совершенно не устроила, моего «внутреннего критика». С этих пор я подружилась еще и с цифровой печатью на холсте) Процесс прост, полученное изображение печатается сразу на холст!

Честно признаюсь, боялась, что результат будет не впечатляющим. это мягко сказать. Но получив на руки распечатку, все! Влюбилась окончательно! Получив свою распечатку скорее поспешила в мастерскую, наколотила подрамник, натянула на него холст и довольная уселась созерцать, на свою работу))

И тут опять внутренний критик стал меня пытать, а где же текстура? Вроде есть, холст же. покрыть красками? Не то совсем, проще было тогда просто сесть за чистый холст и рисовать. Хотелось именно цифрового рисунка, но с какой то текстурой.

Сразу скажу, дело это было года два назад, когда я начала цифрой заниматься больше чем живописью и про дополнительные гели и пасты объемные знала, так как акрилом баловалась, но при первом же использовании которых, как то у нас с ними не сложилось, возможно из за моего стиля написания. Не знаю)

Думаю лирики хватит, пора показать картинку!

Так вот, для того, что ы создать рисунок, я выбрала фото( как любитель instagram) милашки Кати Клэп. Она у меня асоциируется с чем то ми ми мишным, по этой причине, основной цвет моей работы, был розовым!) То, что у меня вышло, можно посмотреть ниже))

*Очень важно, помнить, что перед тем, как начать рисовать, убедитесь, что ваша работа 300dpi и не важно, будуте печатать 30х30 или 100х100, качество рисунка очень важно, детализация, прорисовка! Все это будет великолепно смотреться на холсте в законченном виде.

Далее я этот портрет распечатала на холсте, и натянула на подрамник, размер выбрала небольшой, делая я большие размеры каждой картинки которую мне вдруг захотелось написать, мне бы стен не хваило точно)))

Подрамник можно сделать самостоятельно( много мороки, кто делает первый раз или делает картину для себя) или купить модульный подрамник, или «глухой» не разборный, в любом арт магазине.

Ксисти для покрытия я использую разной ширины и размера, использую синтетику, так как щетина плохо промывается и после 1го использования обрзует крупинки засохшего геля. Но если мне требуется Ооочень рельефная текстура, то приходится жертвовать кисть из щетины на выполнение работы, для создания реалистичности так сказать. Среди арт гелей, выбрала для себя всего 3 фирмы : Amsterdam, Таир,Maimeri. Самый любимый Maimeri, по цене это что то среднее от таира и амстердама. Для работы использую именно его. Почему именно эти фирмы? Возможно только у меня была такая проблема, но с отсальными марками, я столкнулась с желтизной! Которая недопустима!

У Амстердама мне нравится вариации степени покрытия, есть матовое, глянцевое, тяжелое,очень тяжелое и среднее) У таира только глянец и все, у maimeri можно вбрать мастовое или глянцевое покрытие. Для работ я использую глянец.

Для покрытия своих работ, эксперементировать пытаюсь с тем, что «бюджетнее» для работ на заказ использую maimeri, его глянец, меня подкупает больше. Он не очень насыщенный, как у Таир, а текстура плавнее, чем у Амстердам. Но это могут быть только мои заморочки!)

Переходим к нанесению геля на полотно, в этой работе, буду использовать гель, Таир и кисть синтетику.

Наносить гель нужно в 3 этапа, первым покрываем все полотно тонким слоем(можно разбавить в отдельной форме гель с небольшим количеством воды, прям пару капель(сушим) Вторым этапом, уже будет наночить рельеф по всей поверхности так, буд то рисуете картинку заново(сушим) Завершаем это все, еще одним слоем геля, но уже в ех местах, где нужно добавить больше обьема или рельефа ( сушим)

Так же картину можно покрыть гелем с боковых сторон, это защитит холст, если вы не планируете оформлять работу в раму.

Готовую картинку, не требуется покрывать лаком( если использовали глянец) она уже защищена гелем и обладает блеском!

Надеюсь, мой опыт поможет вам при создании собственных работ и был полезен!)

Источник

Использование бумаги и текстурного геля (пасты) в декорировании предметов интерьера

Представленный МК, в первую очередь предназначен людям, у которых нет специального художественного образования или тем, кто не занимается этим профессионально. Делюсь самыми простыми примерами!

Для декорирования изделий интерьера совсем не обязательно использовать дорогие материалы, можно взять самые простые вещи, например обычную бумагу,остатки кружев, краски, чуть-чуть фантазии и терпениния.

Для нашей работы необходимо приготовить: основу для декорирования (в моем случае это грунтованный холст на подрамнике, который продается в любом художественном магазине), акриловые краски темных цветов, золотая или бронзовая акриловая краска, моделирующий гель или паста, кисти, мастихин, клей ПВА, супер-клей, небольшой лоскуток ткани (для растирания краски), небольшие отрезки кружев,бисер, ножницы, карандаш.

Расскажу немного о текстурной пасте и геле, которые я применяла в своей работе:

1. Текстурная паста «Сонет».

Производитель ЗХК «Невская палитра», Россия

Состав на основе водной акриловой дисперсии. Предназначена для формирования объемного(рельефного) покрытия на любой поверхности. После высыхания образует прочный эластичный несмываемый водой рельеф. Высохшую поверхность можно окрашивать акриловыми, темперными, гуашевыми, масляными красками.

2. Моделирующая гель-паста прозрачная ТАИР

Производитель «ТАИР», Россия

Уникальность этой пасты состоит в том, что она прозрачна после высыхания, а значит, позволяет создавать объемные элементы на уже нанесенных рисунках, то есть 3D-моделирование поверхности. Эта техника может использоваться в декупаже, в имитации мазков кисти при распечатке на холсте, создании рельефных поверхностей на стекле и многом другом.

Гель-пасту можно наносить и моделировать с помощью мастихинов, специальных рельефных ножей, кистей, поролоновых спонжей. Гель-паста легко колеруется акриловыми красками, и от количества добавленной краски может становиться от полупрозрачной, до полностью непрозрачной. Высыхает путем испарения воды в течение 12-24 часов в зависимости от толщины слоя, после высыхания образует водостойкую эластичную пленку. Хорошо принимает в себя некрупные наполнители, например стеклянный бисер, и в нее можно вклеивать небольшие элементы декора, например скелетированные листья.

Материалы готовы, теперь расскажу о ключевых моментах декорирования.

На готовом холсте, карандашом размечаем расположение будущей композиции. Берем лист бумаги (офисная, папиросная и т.п.) и хорошенько его мнем, чтобы бумага стала мягкой, пластичной.

Затем из подготовленной бумаги, без помощи ножниц, обрывая ненужное, формируем детали нашей композиции и раскладываем на основе. Если все нравится приклеиваем при помощи клея ПВА, формируя складочки. Клей не жалеем, бумага должна хорошо пропитаться и крепко приклеиться к основе. Дополняем кружевом, которое также приклеиваем на ПВА. Должно получиться примерно так..

На те участки, которые хотим выделить дополнительно, наносим текстурный гель или пасту. Вот так выглядит гель.

Наносится мастихином, густым слоем. Сушим все это около 12 часов.

Затем покрываем краской, сначала темной и снова оставляем сохнуть. После высыхания берем лоскуток ткани, растираем на бумаге чуть-чуть золотой краски и аккуратно наносим на поверхность, выявляя фактуру. Можно использовать и сухую кисть.

Как только все высохнет приклеиваем бисер на супер-клей Момент (лучше Момент Кристалл).

И все готово! Осталось подобрать раму и наш арт-объект готов!

Подобные приемы можно использовать не только на ровных плоскостях, но также и для декора шкатулок, коробок, ваз и т.п. Краски также могут быть ипользованы более спокойные. Текстурную пасту, также можно сочетать с трафаретами, окрашивание и выявление фактуры в том же порядке. Фантазируйте, творите! Успехов в реализации творческих идей!

Источник

Добавки для акриловых красок

Если вам необходимо создать рельеф, добавьте в краску текстурный гель и структурную пасту. Со временем вы научитесь легко добиваться нужного результата.

Добавки могут сделать акриловую краску густой или жидкой, прозрачной или, наоборот, светонепроницаемой, блестящей или матовой. Есть также добавки, которые влияют на скорость высыхания краски.

Акриловая краска станет еще более универсальной, если смешать ее с одной или несколькими добавками, широко представленными в специализированных магазинах.

Существует шесть основных разновидностей добавок. Поскольку акриловые краски сравнительно недавнее изобретение, названия добавок могут различаться в зависимости от производителя. Чтобы сделать правильный выбор, внимательно читайте этикетки и советуйтесь с продавцом.

Глянцевый гель Акриловые краски, выдавленные непосредственно из тюбика, после высыхания приобретают так называемый полуматовый глянец, характерный, скажем, для яичной скорлупы. Чтобы цвет засиял, в краску надо добавить глянцевый гель, доведя ее до жидкой консистенции. При достаточном количестве геля краска становится настолько прозрачной, что сквозь нее могут просвечиваться нижние цвета. Внимание: примесь воды ухудшает блеск!

Глянцевый гель как нельзя лучше подходит для нанесения тонких цветовых слоев. С ним краска приобретает глубину и свечение (качества, присущие акварели), не утрачивая при этом стойкости. По виду глянцевый гель похож на молоко, но, высыхая, образует прозрачную блестящую пленку.

Чтобы добиться необходимого результата, пробуйте добавлять в краску разное количество геля. Помните: его излишек сделает слой краски более прозрачным, но насыщенность цвета при этом будет утрачена.

Матовый гель Этот гель тоже делает цветовой слой тоньше, а саму краску жиже, но придает ей матовость. Если вам нужен полуглянец, добавьте в краску глянцевый и матовый гели в равной пропорции.

И тот и другой гель очень быстро высыхает, поэтому всегда держите кисти в емкости с водой! Иначе спустя пару минут после нанесения краски кисть станет жесткой и непригодной для дальнейшего использования.

Разбавитель Он разбавляет акриловую краску, придавая ей максимальную текучесть и прозрачность. В отличие от воды, разбавитель не размывает цвет и не уменьшает стойкости краски, поэтому он незаменим в тех случаях, когда нужно равномерно закрасить большие участки полотна.

Совет
Смешивание красок с добавками
Выдавите краску на палитру и сделайте посередине образовавшейся лужицы ямку. Понемногу добавляйте туда один или несколько гелей, тщательно размешивая массу мастихином. При необходимости разбавьте краску водой и сразу наносите
на холст. Если нужно использовать смесь красок и добавку, сначала смешайте краски и только потом добавляйте гель.

Как правило, по названиям добавок можно понять, для чего они предназначены. Хотя будьте готовы и к тому, что для достижения нужного эффекта придется поэкспериментировать с разными гелями.

Разбавитель, в отличие от матовых и глянцевых гелей, не меняет вид краски после высыхания. (Хотя, если добавить его слишком много, краска начнет пениться и на окрашенной поверхности появятся пузырьки.)
Хорошей альтернативой разбавителю является средство для мытья посуды. Обычно смешивают одну-две части разбавителя или средства для мытья посуды и 20 частей краски.
Замедлитель Акриловая краска очень быстро высыхает. Замедлитель — это прозрачный гель, который продлевает время высыхания акриловых красок и, как правило, не влияет на их консистенцию и цвет. В зависимости от коли¬чества добавленного замедлителя краски могут сохнуть от получаса до дня. Замедлитель незаменим, если нужно тщательно поработать с цветом, например, добиться плавных переходов между оттенками кожи на портрете.
Экспериментируя с замедлителем, помните, что на три части краски должно приходиться не более одной части замедлителя, иначе он отрицательно скажется на консистенции.

Текстурный гель Иногда его называют гелем-медиумом. Он делает краску более густой, не меняя при этом ее цвет. Текстурный гель идеально подходит для нанесения густых мазков. К тому же он увеичивает стойкость краски, поэтому художники любят использовать его при создании коллажей.
Текстурные гели для акрила предназначены для облегчения работы в технике импасто. Они бывают четырех видов („керамика», „смесь, волокон», „натуральный песок», „смола») и имеют разную текстуру и глянец. Текстурные гели можно смешивать с краской на палитре иди наносить их прямо поверх высохшего участка картины.

Структурная паста. Эта густая белая паста продается в тюбиках или баночках. Она осветляет краску, что необходимо учитывать. По консистенции структурная паста напоминает шпаклевку и загущает краски сильнее, чем гель.
Если нанести такую пасту на твердую поверхность (дерево или толстый картон), получится очень шероховатая грунтовка. Смесь структурной пасты и акриловой краски лучше наносить несколькими тонкими слоями. Прежде чем приступать к нанесению каждого нового стоя, надо дать высохнуть предыдущему. Если сделать один толстый слой, паста потрескается при высыхании.
Чтобы паста стаза более однородной и жидкой, ее разбавляют глянцевым или матовым гелем. Такую смесь, приготовленную в пропорции 50:50. можно наносить на эластичные поверхности, к примеру на холст.

Источник