Как сделать женский арт
Как сделать бодиарт самостоятельно?
Термин «бодиарт» описывает вид современного искусства, в котором само тело человека становится неким холстом, объектом для творчества. Еще в давние времена он использовался как способ обозначить свой статус, религиозные верования, получить защиту от злых духов и болезней. Сегодня это один из способов выразиться и подчеркнуть свою индивидуальность.
Виды бодиарта
У нас почему-то распространено мнение о том, что бодиарт – это рисунки краской на теле, в то время как это понятие намного шире, чем мы себе представляем, и, в свою очередь, делится на разные виды.
Бодипейнтинг
Именно этот всем известный вид мы привыкли обозначать как бодиарт. На самом деле его название – бодипейнтинг, что буквально и означает роспись по телу. Такие рисунки носят временный характер и совершенно безопасны, при условии использования хороших красящих материалов.
Появившись впервые еще в каменном веке, бодипейнтинг стал отличительной чертой постмодернистского искусства конца XX столетия. Сейчас бодиарт является не только формой самовыражения, но и часто практикуется в сфере рекламы товаров и услуг. В массовой культуре женский бодиарт намного популярнее, чем мужской – считается, что бодиарт на женском теле проще в исполнении и выглядит привлекательнее. А примеры бодипейнтинга в жизни могут наблюдать футбольные фанаты, в виде разрисованных символикой команд лиц болельщиков.
Фейспейнтинг
Фейспейнтинг – это бодипейнтинг, ограниченный только лицом. Он тоже берет начало от древней культуры и искусства: впервые подобный бодиарт на лице был использован как идентификатор главных персон в племенах, таких, как шаманы и вожди. Позже этот стиль начал использоваться шире, например, в качестве «боевой раскраски».
Современный фейспейнтинг — это чаще всего «косметический грим», который встречается в фэшн-индустрии, на театральной сцене, телевидении и в кино, а также аквагрим – обезжиренный грим на специальной водной основе.
Менди (мехенди)
Бодиарт, который создается нанесением на кожу узоров из специальной пасты, сделанной из порошка хны. Использовался на протяжении тысячелетий на Среднем Востоке и юго-востоке Азии, наибольшее распространение получил на территории Индии.
После нанесения на кожу пасту не трогают, пока она не высохнет. Образовавшиеся следы сначала приобретают оранжевый оттенок, который темнеет до красного или коричневого в течение следующих двух-трех суток, а затем исчезает в течение нескольких недель.
В этом году стали популярны еще и флэш-тату, которые по внешнему виду очень напоминают рисунки хной.
Татуировка
Тату – это перманентный рисунок или надпись, сделанные с помощью введения стойких чернил в нижние слои кожи – дерму, что обеспечивает их стойкость. Тату было популярной формой украшения тела еще со времен древнего искусства. Появление современной татуировки связано с изобретением электрической татуировочной машинки в конце XIX века.
В нашем веке популярность тату стремительно растет, а наносимые изображения делятся на множество разных стилей, например, олдскул, реализм, дотворк, биомеханика, чикано и другие.
Перманентный макияж
Это недолговечная форма татуировки – татуаж. В этом случае специальные пигменты вводятся не в нижние слои кожи, а в верхние. Держится на коже от четырех до шести лет.
Такой бодиарт сейчас очень распространен, потому что позволяет надолго забыть про трату времени на наложение макияжа и покупку декоративной косметики; он не смывается и всегда держит форму, а умелый мастер и правильно подобранные цвета помогут сделать такой макияж максимально естественным.
Пирсинг
Пирсинг является еще одной древней формой бодиарта, которая сохранила популярность сквозь века. С английского языка буквально переводится как «дырявить». Такой бодиарт означает, что кожу в определенном месте прокалывают и вставляют в место прокола какое-либо украшение.
В наше время пирсинг превратился в масштабный тренд. Делать пирсинг можно практически в любом возрасте, начиная с трех-четырех лет.
Нейл-арт
Нейл-арт является самой современной формой бодиарта, но при этом одной из самых распространенных среди представительниц женского пола.
Он включает в себя любую форму декоративного искусства, применяемого к ногтям на руках и ногах: покрытие ногтей лаком, гелем, акриловыми красками и другими подходящими средствами, создание рисунков на ногтях, оформление бусинками, камешками, кусочками ткани и т. д. Можно научиться выполнять нейл-арт и в домашних условиях.
Шрамирование (скарификация)
Это экстремальный вид бодиарта. Для его осуществления приходится целенаправленно травмировать кожу порезами определенной формы, чтобы после рубцевания они образовали узор.
В зависимости от глубины и угла наклона скальпеля при нанесении шрамов, результат может быть как едва заметным, так и намеренно выпуклым либо вогнутым.
Клеймирование (брэндинг)
Еще один экстремальный бодиарт, который заключается в нанесении на кожу электрических, химических или термических ожогов.
Посредством таких увечий формируется определенный рисунок, который остается на коже в виде шрама от ожога – он представляет собой выпуклые линии темнее кожи, красного или коричневого цвета.
Модификация
Это самая экстремальная форма бодиарта, родом из древних времен, которая включает в себя различные деформации тела, например, «раздваивание» языка, создание «эльфийских» ушей, корсетирование, имплантация инородных объектов под кожу, например, металлических шипов или шариков.
Как и шрамирование с клеймированием, этот бодиарт может быть опасен для здоровья.
Техника бодипейнтинга
Рисовать бодиарт на теле не так уж сложно; по сути, техника его выполнения удивительно проста и требует от вас только одного – способностей к рисованию или желания их развивать и уделять время практике.
Способы нанесения краски
В качестве материала лучше использовать аквагрим или другие специальные краски, которые точно не вызовут аллергическую реакцию. Именно поэтому не рекомендуется рисовать бодиарт гуашью или акварелью – они стягивают кожу и могут вызвать раздражение, не говоря уже о том, что чаще всего не являются экологически чистыми. А каким образом можно наносить краску для бодипейнтинга на кожу? Существует несколько вариантов.
Кисть и спонж
Спонжем обычно выполняется нанесение фона рисунка, а кистью – его детали. Существует множество различных видов и размеров кистей, какую выбрать – зависит исключительно от ваших предпочтений и самого рисунка, главное — убедитесь, что из кисточки не торчат длинные щетинки, из-за которых может пролиться лишняя краска.
Покупать такие кисточки лучше не в магазине косметики, а в художественной лавке, поскольку эта техника гораздо ближе к живописи, чем к нанесению макияжа.
Такой способ недорогой, но довольно трудоемкий, к тому же он не может обеспечить равномерное нанесение краски.
Маркеры
Некоторые компании производят специальные безопасные маркеры на водной основе, созданные специально для детей, поэтому можно смело использовать их и для бодипейнтинга.
Главное преимущество использования таких маркеров заключается в том, что они не шелушатся, как краска, и не морщатся при растяжении кожи. Однако такой бодиарт займет довольно много времени, ведь размер маркеров не позволяет охватывать слишком большие площади при нанесении на кожу.
Аэрограф
Нанесение краски аэрографом – пожалуй, один из самых быстрых и качественных способов бодипейнтинга, хотя стоимость такого инструмента не из дешевых. При распылении с помощью аэрографа краска ложится ровно и качественно, не трескается и не шелушится. Эта техника подходит, если бодиарт выполняется в коммерческих целях, при ограниченном количестве времени или для фотосессии.
Вышеперечисленные способы бодипейнтинга можно комбинировать, например, используя для создания фона и градиента нанесение краски с помощью аэрографа, а для прорисовки отдельных деталей и линий пользоваться обыкновенной кистью.
А если хотите обучиться фейспейнтингу, начните со следующего видео с несложным детским аквагримом:
Как сделать арт из фото онлайн: 6 бесплатных сервисов с крутыми эффектами.
Чтобы сделать арт из фото, необязательно заказывать портрет у художника. В онлайн-редакторах есть фильтры, которые превращают обычные снимки в произведение искусства: скетч, абстракцию, мультфильм и т. д. Это бесплатно, быстро и так же эффектно.
Выбираем фото: 4 правила, чтобы не испортить результат
Программы для арт-обработки снимков работают по такому алгоритму:
Чтобы портрет получился, найдите подходящую фотографию:
Бесплатные онлайн-редакторы для создания арт-фотографий
Веб-сервисы подходят для работы на компьютере. Если обработку нужно запустить с телефона, используйте мобильные приложения.
Fotoramio
Fotoramio – полноценный редактор фотографий с массой инструментов. Арт-фильтры – лишь один из них. Сервис удобный и интуитивно понятный. Только самих фильтров не так много, как хотелось бы. Тем не менее, выбор есть: комиксы, аниме, абстракция, кубизм, граффити, сюрреализм и т. д.
Прямо через сервис можно опубликовать готовый кадр на своей странице в Twitter. Можно настроить фильтр под свое фото: уменьшить либо увеличить его насыщенность.
Как обработать фотографию в Fotoramio:
LunaPic
LunaPic – фоторедактор с широким функционалом. Но на английском языке. Плюс в том, что арт-фильтров здесь больше, чем в Fotoramio. Есть стилизации под известных художников, рисунки карандашом, граффити и прочие эффекты.
К статичной картине можно добавить анимацию. Тогда это получится gif-картинка. Есть возможность сохранить цветовые оттенки оригинала. На случай если вам не нравится цветовое решение фильтра.
Пошаговая инструкция, как работать в редакторе:
Popartstudio
Popartstudio нельзя назвать фоторедактором в полном смысле этого слова. Здесь доступны только фильтры. Однако сами эффекты можно точечно настраивать: менять цвета, стиль зарисовки (линии или точки, например) и т. д.
Есть меню для смены языка: русский, немецкий, английский и другие.
Как работать в веб-сервисе:
У сервиса есть свое приложение для Android. Функционал у него шире, чем у веб-сервиса: больше инструментов для настройки яркости, контраста и резкости; стикеры и возможность добавлять текст.
Как пользоваться мобильной программой:
Мобильные приложения для создания арт-фотографий
Минус веб-сервисов для ПК – нужно загружать уже готовое фото. В мобильных приложениях можно сделать моментальный снимок и тут же его обработать.
Deep Art Effects
У программы есть платный и бесплатный вариант. У второго ограниченный функционал: большая часть фильтров недоступна. Но те эффекты, что есть, можно настроить под себя: контраст, интенсивность, яркость и т. д.
Подписка стоит от 25$ до 199$ в зависимости от периода (3, 6, 12 месяцев либо разовая покупка навсегда). У сервиса есть и веб-версия, но она полностью платная.
Как пользоваться приложением:
Art Filter
Удобное приложение на русском языке с приятным дизайном интерфейса. Перед обработкой можно выбрать масштаб и наклон фото. Есть платная и бесплатная версии. Бесплатного варианта вполне хватит для качественной обработки снимков.
Другие плюсы приложения:
Как пользоваться приложением:
Avatoon
Эта программа отличается от всех остальных. Она создает не просто картинку, а целый виртуальный образ, похожий на вас. Для него можно подбирать одежду, позы, макияж.
Результаты работы можно скачивать в виде тематических наклеек. За каждый стикер нужно платить внутренней валютой – баллами. Их начисляют за создание новых персонажей. Чем больше аватаров создадите, тем больше стикеров сможете скачать. Таким образом, это не просто редактор, а целая игра.
Приложением можно пользоваться бесплатно. Но есть и платная подписка, которая дает некоторые преимущества:
Как пользоваться программой:
Превратить фото в рисунок можно за считанные минуты. Если собираетесь обрабатывать снимки на компьютере, выбирайте веб-сервисы, если на телефоне – мобильные программы. К одному фото подходят не все фильтры: многое зависит от цветовой гаммы оригинала и ракурса фотографии. Поэтому пробуйте разные эффекты, чтобы найти подходящее решение.
Искусство боди-пейнтинга
В дословном переводе body painting означает «покраска тела». Это разновидность боди-арта, представляющая собой художественную роспись по лицу и корпусу.
Более поздние обращения к этому явлению связаны прежде всего с театром, цирком, отдельными особенностями этикета и обозначения социального статуса. Возрождение этого живописного творчества и формирование его в качестве вида современного искусства началось в 1910-е гг.
Теперь вы знаете, как называется арт-роспись по телу, а значит, пришла пора ознакомиться с классификацией искусства бодипейнтинг.
Живые картины
В настоящее время боди-пейнтинг широко используется в рекламных акциях и шоу-программах, видеоклипах, показах мод, «живых картинах» художников и перформансах.
BXXI в. стали традиционными фестивали и чемпионаты по боди-пейнтингу не только за рубежом, но и в России.
Живые картины — синтетический вид творчества, особо популярный в период широкого распространения просветительского классицизма (XVTII — начало XIX в.).
Живописные сюжеты компоновались из натурщиков-актеров обычно на темы известных произведений искусства, являясь своеобразными статическими мини-спектаклями. То есть это прототип современного перформанса и боди-пейнтинга.
С расширением технических возможностей боди-пейнтинг все чаще осуществляется без участия модели, с использованием фотографии и компьютерной графики. При этом боди-пейнтинг, являясь разновидностью или выразительным компонентом боди-арта.
Перформанс (от англ. performance — представление, спектакль, а также игра, исполнение роли) — вид концептуального искусства, предметом которого является отображение переживаний, состояний сознания в процессе человеческого общения.
Техника исполнения
По технике исполнения роспись по телу в боди-арте подразделяется на традиционную (красками) и хай-тек (с использованиме различных технических средств)
Роспись — орнаментальные и сюжетные композиции, создаваемые средствами живописи и графики на архитектурных сооружениях, предметах интерьера, изделиях декоративно-прикладного искусства из разных материалов (дерево, металл, текстиль, керамика и т. п.), в боди-пейнтинге — на теле модели.
Хай-тек (от англ. high technology — высокая технология) — направление в новейшем искусстве, для которого характерно освоение новых материалов, технологических и конструктивных элементов.
В боди-арте, боди-пейнтинге, фейс-арте — не только применение новых приемов и средств для бесконтактной росписи тела, но и использование спецэффектов в процессе фотосъемки (лазерный луч, лазерная указка, луч фонарика, проектор) и неожиданных аксессуаров (фактурная ткань, бисер, стразы, фольга, бумага, стекло и т. д.).
Возможен опосредованный боди-пейнтинг, когда автор фотографирует модель, а потом работает с изображением, например, проецирует на фотографию рисунок или создает его на компьютере.
Техника нанесения
По технике нанесения росписи боди-пейнтинг разделяют на кисть-и-спонж и аэробраш.
Бессмысленно противопоставлять эти техники и доказывать превосходство какой-либо из них. Кисть и аэрограф прекрасно дополняют друг друга, у каждого инструмента есть свои уникальные особенности, плюсы и минусы. Например, есть такие замечательные художники, которые вообще не прикасаются к кистям и спонжам, а 100% рисунка выполняют аэрографом, а также те, кто совершенно не дружат с аэрографом.
Выбор техники нанесения росписи больше зависит от особенностей характера, темперамента и изначальной техники рисунка художника.
При этом кисть и аэрограф можно совмещать. Например, с помощью аэрографа можно быстро и качественно сделать заливку фона с красивыми переходами, а сам рисунок, проработку деталей выполнить от руки при помощи кистей.
Некоторые художники с помощью спонжа делают фоновую «заливку», цветовые переходы.
Особенно этот инструмент популярен на зарубежных конкурсах по боди-арту в номинации «Кисть-и-спонж», когда все заливки цветом делаются очень быстро и ровно именно спонжами.
Палитра и содержание
По палитре бодипейнтинг делится на цветной и черно-белый.
Палитра — цветовая гамма, характерная для живописной манеры художника.
По содержанию body painting может быть концептуальным и декоративным.
Боди-пейнтинг, как и боди-арт в целом, может быть концептуальным и декоративным, поддерживая при этом один или несколько стилей изобразительного искусства. Иногда удается совместить концептуализм с декоративностью, предполагающей более выраженную внешнюю привлекательность.
Концептуальный боди-арт прежде всего передает идею, образ, несет в себе двойной смысл. Этот образ может использовать символы в визуальном исполнении, или вся композиция, декорации будут символичными. Часто в концептуальном боди-арте тело расписано не полностью, а лишь его часть. Иногда такие работы выполнены в черно-белой гамме.
Посмотрите, как необычно выглядят на этих фото модели, украшенные росписью по телу бодипейнтинг:
Характер росписи
По характеру росписи body painting разделяют на живописный и графический.
Живописность — свойство изобразительного искусства, когда путем взаимодействия форм, объемов, цвета, линий, света и тени создается впечатление полноты и богатства красок, многообразия и изменчивости. Этому стилю соответствуют преобладание цвета и светотени над четкой линией, перетекание, динамика объемов в пространстве, красочность, яркая образность, выразительность.
Графика (от фр.graphique — линейный, от греч. graphike, grapho — пишу, рисую) — вид изобразительного искусства, основанный на рисунке, выполненном штрихами и линиями, без красок, а также печатные и другие художественные изображения, в основе которых лежит такой рисунок
Стили
Стиль (от англ. style — стиль) — устойчивое единство образной системы и средств выразительности, характерное для определенного художественного направления, творческой школы, автора. В боди-пейнтинге — система визуальных элементов и средств выразительности, призванная обеспечить цельность восприятия завершенного произведения и узнаваемость авторского почерка.
В боди-арте используют следующие стили:
1. Дрессинг — имитация одежды или ее отдельных элементов — один из самых распространенных стилей, требует высокого технического мастерства, тщательной проработки деталей.
Хорошо нарисованный костюм почти неотличим от настоящего. Это требует умения передавать фактуру ткани, создавать игру света и тени, обращать внимание на детали: строчки, кружева, застежки-молнии, фурнитуры, аксессуары, клапаны карманов, воротник и др. Какие-то детали могут быть гротескными.
Причем модели в таких костюмах, как правило, ощущают себя абсолютно одетыми. Это направление боди-арта часто используют в рекламе.
2. Джевелри — имитация украшений, ювелирных изделий, драгоценностей.
Кроме эстетической точки зрения имитация украшений, к примеру, будет выходом из положения, когда у девушки аллергия на украшения, а ей очень хочется быть на свадьбе в платье с декольте, украшенным колье.
3. Этностиль (от греч. ethnos — народ) — художественное направление в искусстве XX в., использующее так называемые «этнические» приемы и мотивы, свойственные для того или иного народа, страны, а также стилизацию под них.
В боди-пейнтинге в рисунке используются этнические мотивы. Этот стиль предполагает применение определенных красок и приемов их нанесения, знание национальных стилей и умение их использовать так, чтобы у зрителя создавалось ощущение погружения в этнос. Боди-пейнтинг в этностиле ценится очень высоко, поскольку это ручная работа в чистом виде.
Для достижения особой художественной выразительности мастеру часто приходится работать с бисером, мозаикой, мехом, перьями и другими натуральными материалами.
4. Орнамент — узор, состоящий из упорядоченных элементов.
Орнаментальный стиль соединяет высокое искусство с прикладным бодиартом, так как орнамент может быть нанесен на любую, даже небольшую часть тела так, что станет частью наряда.
При этом можно создавать орнамент в любой цветовой гамме, и декорировать так, что он создаст иллюзию ювелирного изделия. Рисовать приличные орнаменты может художник не очень высокой квалификации. В этом виде боди-пейнтинга широко используют трафареты.
5. Флора (от лат. flora —- богиня цветов в древнеримской мифологии) — изображение в боди-пейнтинге растительного мира, различных видов растений, в том числе цветов, на отдельных частях тела.
6. Анималистический жанр (от лат. animal — животное) — изображение животных в живописи, скульптуре, графике.
В боди-пейнтинге возможен вариант полной зарисовки модели, «превращения» в того или иного зверя, а также рисунок животного на отдельной части тела. Одной из разновидностей анималистического жанра является баттерфляй. Баттерфляй (от англ. butterfly — бабочка) — роспись, имитирующая расцветку крыльев бабочек.
7. Газета — асимметричные орнаменты из букв, цифр, различных знаков.
8. Коллаж (калейдоскоп) (от фр. collage — наклеивание) — включение с помощью монтажа в произведения литературы, театра, кино, живописи, музыки различных (часто разностилевых) объектов, их фрагментов или тем для усиления общего эстетического воздействия. В боди-пейнтинге — упорядоченные рисунки, перетекающие друг в друга, как узоры в калейдоскопе.
9. Импрессионизм (от фр. impressio — впечатление) — направление в искусстве последней трети XIX — начала XX в., представители которого стремились наиболее естественно и непредвзято запечатлеть реальный мир в его подвижности и изменчивости, передать свои мимолетные впечатления.
Средства — игра красок (рефлекс), пастозных и прозрачных мазков, оттенков светотени (валер), линий и цвета. Происходит как бы сближение этюда (неуравновешенность элементов) и законченной картины. Для этого стиля характерны асимметрия композиции, смелые, неожиданные ракурсы, влияние восточной гравюры, искусства фотографии, смешение жанров и средств.
10. Комик — гротескные, шаржированные, «несерьезные» рисунки, клоунские маски, рисунки для праздников, карнавалов, рекламных акций.
11. Фэнтези, как правило, в стиле техно — рисунок с фантазийными элементами.
Часто фэнтези подкреплен компьютерной графикой, благодаря которой создано немало мутантов и монстров. Обязательное условие фэнтези — своеобразная красота этих ирреальных существ.
В этом направлении широко используют спецэффекты: накладки, подклейки, имитации. Для работы в этом стиле художнику необходимо иметь высочайшую квалификацию. Другой разновидностью фэнтези является биомеханика, часто используемая тату-мастерами.
12. Биомеханика — рисунок имитирует совмещение тела модели с механизмом, создает некий образ робота либо человека, оснащенного механическими деталями.
13. Соул (от англ.sot душа) изображение человеческих фигур, лиц, рук и т. д., а по смыслу — попытка проникнуть в закоулки человеческой души.
14. Портрет — жанр в пластическом искусстве, изображающий человека или группу людей.
В боди-пейнтинге может быть как фейс-арт, фейс-пейнтинг, так и автономное изображение, расположенное на любой части тела.
15. Пейзаж (картина) (от фр. paysage пейзаж) — жанр изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения являются природа, реальные или воображаемые виды местности, архитектурные постройки, море и т. п.; может служить фоном для портрета и других жанров.
Является распространенным вариантом росписи в боди-пейнтинге.
16. Погружение человека в среду — очень популярный прием в рекламе.
Художник «растворяет» свою модель в каком-либо интерьере, например, укладывает ее на полосатый диван и дописывает на теле фрагменты обивки так, что человеческая фигура полностью сливается с фоном.
Но при этом работу можно рассматривать, как правило, только с одного ракурса, и если модель убрать из среды, то она может вызвать здоровый ужас. Поэтому такой прием используют только для статичной съемки.
17. В скульптурном боди-пейнтинге для создания образа к телу добавляют, «полепливают» элементы, используют бутафорию, которая позволяет расширять образ в прямом и переносном смысле.
Технологией прикрепления крупных элементов к обнаженному телу владеют немногие художники. Поэтому такие работы ценятся очень высоко и успешно используются в шоу-показах и рекламе.
18. Светоживопись.
Другим стилем в боди-пейнтинге является стиль светоживо-писи или флуоресцентной живописи. В росписи тела и интерьера используются видимые и невидимые флуоресцентные краски, создающие прекрасный художественный эффект и открывающие неограниченное поле деятельности для художников и оформителей.
К свето-боди-пейнтингу относят также фотосъемку с использованием проектора и лазерной указки или фонарика. При фотосъемке с использованием проектора изображение, снятое заранее на фотопленку, проецируется на тело модели, т. с. накладывается фотокадр и все в этот момент фотографируются.
Важную роль при этом играет взаимное расположение узора-картинки и модели. Изображение на пленке для проектора может быть просто нарисовано, а не заснято. Для этих целей используются прозрачная пленка и цветные фломастеры.
При съемке с использованием лазерной указки или фонарика ставится камера на штатив, «длинную» выдержку, и все эго время художник рисует в темноте: либо лазерной указкой, либо фонариком светит на модель таким образом, чтобы на фигуре появился рисунок. Л так как объектив открыт, фотоаппарат фиксирует каждую точку в каждый момент времени и сводит эти световые следы в один кадр.
19. Кондитерский боди-нейнтинг является еще одним интересным жанром.
Суть его заключается в создании ассамбляжа, состоящего из кондитерских изделий и украшенной кондитерскими кремами модели.
20. Ассамбляж — включение в произведение искусства трехмерных нехудожественных материалов и найденных объектов, берущее свое начало в технике коллажа.
При этом мастера-кондитеры наносят рисунок специальным стойким белковым кремом, и на несколько часов модель становится обладательницей уникального съедобного узора-украшения. Рисунок может быть продолжением одежды или, наоборот, ее завершением.
Цвета этой живой картины всегда чрезвычайно выразительны. Здесь можно смело дать волю фантазии и сотворить нечто особенное и необычное. Работа мастеров начинается с разработки эскизов рисунка. В них продумываются не только образ в целом, необычные решения и находки, но и то, как рисунок может лечь на рельефы тела.
При этом учитываются практически все, даже самые мелкие нюансы: от специфики цветового оформления до пластики и изящности движений и манеры держаться самой модели.
Местонахождение росписи
Возможна классификация боди-пейнтинга по местонахождению росписи:
Разумеется, приведенные классификации боди-пейнтинга условны и могут быть всегда дополнены, так как нет предела развитию искусства.
Подробно узнать о том, что это такое – искусство росписи тела бодипейнтинг (body painting), вы сможете, посмотрев это видео: