Как сделать жестким фриволите
Фриволите для начинающих
Фриволите для начинающих – выполненные изделия, которые превосходно и женственно смотрятся на молодых девушках и женщинах. Это прием плетения из узелочков, дающий возможность создавать очаровательные кружева, отмечающиеся неординарным орнаментом из сплетения дуг и колечек.
Данный вид творчества фриволите иглой экономичный и малогабаритный – все необходимое занимает немного места в косметичке. Применяется описанное искусство для создания элементов одежды, салфеток, украшений – все зависит от фантазии рукодельницы.
Описанная технология довольно часто совмещается с другими типами творчества:
Красивый и экстравагантный вид имеют плетеные вещи, украшенные камушками.
Рабочий материал
Чтобы создать такую божественную красоту, нам с вами нужно подготовить материал, который пригодится по ходу действий:
Такие инструменты имеют свои приоритеты:
Читайте также: Фиволите иглой
Но есть и негативные моменты:
Можно использовать челнок-крючок.
Челночок с длинной, выгнутой пластиной.
Он отмечен хорошим свойством и удобством в применении в данной технике.
Фриволите для начинающих основы, видео челноки для фриволите
Читайте также: Фриволите крючком
Примерно такого качества ирис, шелк, мерсеризованный хлопок. Смотрите сами, что вам больше нравится, то и берите.
Тонкий вязальный крючок.
Чтобы работать в технике фриволите, изучим, как вяжутся определенные его детали.
фриволите крючком для начинающих видео мастер класс
Основные элементы фриволите крючком
Вот главные части, без которых невозможно основание ажурного полотна:
Научившись выполнять описанные фрагменты, вы сможете создавать целые кружевные полотна. А пока начнем с ознакомления с приемами плетения.
Читайте также:Украшения фриволите мастер класс
Типы узелков (У)
«Гераклов» узел – применяется для скрепления нитей разных оттенков либо в момент разрыва.
Прямой и обратный узелочек
Перед началом, проведем подготовительные работы. На два челнока наматываются нитки двух цветов, их кончики соединяются «геракловым» узелком. Берем его между первым и указательным перстами левой кисти. Белая нитка направляется от себя по стрелке часов, набрасываем на оставшиеся пальчики левой руки (ЛК), и оборачивается кругом мизинчика три раза. Из этого района будут формироваться все узелочки.
Инструмент с яркой пряжей берем в правую кисть (ПК) первым и указательным пальчиками. Это волокно, на котором начнут создаваться узелки.
Прямой узелок (ПУ)
Нитка от прибора в правой ручке (ПР) накидывается на персты ПК.
Челночок вводится под ниточку между указательным и центральным перстами ЛК, выводится поверх пряжи – ведущее волокно натягивается. Если все сделано правильно, то инструмент с основной пряжей будет проходить под накидом, соскользнув с пальчиков правой кисти.
У нас основное волокно натянуто, дальше центральным пальцем левой кисти против стрелочки часов формируем узелочек на ведущей нитке, придвигая его плотно к узелочку в исходном направлении.
Обратный узелочек (ОУ)
В процессе творения ОУ накид не производится, прибор пропускается через основное волокно в противоположную сторону: сразу над пряжей между указательным и центральным перстами ЛР, далее – под ней. Основная нитка натягивается, средний перст ЛР двигаясь, образует ОУ по схеме создания прямого узла.
Таким образом, мы получаем двойной узел (ДУ), который есть основой всего плетения в технике фриволите. У нас он должен получиться белым.
Научившись создавать двойные узлы, можно переходить к следующему шагу – учиться создавать пико.
Пико – фрагмент, выполняющий роль соединителя и декора. Выполняется путем провязывания новой петельки через шесть миллиметров от предыдущей. Для этого, формируя петличку, удерживаем ее на расстоянии пучком пальчика. Далее законченная петелька придвигается впритык к предыдущей.
Вот мы и познакомились с вами еще с одним важным мотивом.
Колечко
Не менее важным элементом является кольцо.
Создается оно всего лишь одним прибором. Основная часть являет петельку. Начинается полноценным круговоротом вокруг пальчиков. Место крепления удерживается первым и вторым перстами. Петличка именуется рабочей, а нитка от второго перста ЛР до челночка – основной. Дальше набираем нужное количество петелек и пико. После чего петличка снимается с пальцев и, взявшись за основную ниточку, затягивается круг.
Вот еще один фрагмент кружева готов.
Соединения мотивов
Все соединения в фриволите происходят через пико.
Предлагаю ознакомиться с распространенными соединениями деталей.
Сцепление. Следующий кружок вяжем до сцепления, далее вводится крючочек сверху в П. первоначального кружочка, вытягиваем рабочую петличку и протягиваем в нее челночок сверху в нижнюю часть. Рабочая петлица надевается на пальчики и затягивается, как при создании узелочка. Дальше выполняется обратный узелок.
Так же выплетем остальные кружочки до предпоследнего круга.
Оставшееся колечко отличается двойным креплением.
Первое крепление происходит таким же образом, как и остальные. Второе крепление делается обратным сцепом. Фрагмент поворачиваем так, чтобы нужное пико первого колечка стало под конечным узлом, заключающего кружка. Инструмент вводится в П. в верхнем направлении, захватив основную петличку и проведя в нее прибор сверху вниз. Рабочая петличка надевается на ЛР, сцеп затягивается, закрепляется обратным узелком. Колечко выполняется до конца и затягивается. Вот такой чудесный цветочек у нас с вами получился.
Вот мы и научились выполнять простые детали методом фриволите для начинающих, познали основы данной техники и проекты. Теперь начинающие рукодельницы, вооружившись терпением и большим желанием, могут попробовать связать украшения: серьги, кулон либо ожерелье. Бижутерия фриволите, сделанная своими руками, смотрится оригинально. Если ее украсить камнями, то она будет выглядеть ярко и богато, привлекая своим видом внимание окружающих. Творите – и у вас все получиться!
Рекомендуем посмотреть видео мастер класс фриволите для начинающих
Читайте далее: другие мастер классы фриволите
Фиксация кружев фриволите желатином
Приветствую всех! С вами Анна Волкова и сегодня я хочу поговорить с вами о фиксации кружев. Существует 3 классических способа фиксации: с помощью крахмала, желатина и сахара. У каждого способа есть свои плюсы и минусы, но сегодня я расскажу и покажу тот, которым пользуюсь сама и рекомендую своим покупательницам и ученицам.
Вам понадобится желатин. Берите любой, которым пользуетесь и который продается в вашей местности, главное, обратите внимание, чтобы он был без специй и других посторонних добавках.
На один стакан, т.е. 200 мл воды берется 2 чайные ложки желатина. В таких количествах раствор редко нужен, поэтому сокращайте количество воды и желатина в равных пропорциях. Т.е. на 100 мл воды понадобится 1 чайная ложка желатина, а на 50 мл — всего половина чайной ложечки.
Я не советую делать очень концентрированный желатиновый раствор и вот почему. Вместе с концентрацией желатина усиливается природный желтый цвет раствора, который в менее концентрированной форме практически не заметен на изделиях, а вот в большой концентрации становится виден, особенно на белых и темных изделиях.
Еще я заметила одну такую вещь. Кружева без использования бисера становятся более жесткими, чем при таком же растворе, но уже с использованием бисера и бусин. Почему это происходит я вам точно сказать не могу, но имейте это в виду и делайте для простого кружева более слабый раствор или не выдерживайте изделие перед отпаркой.
Мне нужно совсем немного раствора, поэтому я взяла 50 мл воды и половину ложки желатина. Раньше желатин выпускали в хлопьях, поэтому его нужно было заливать чуть теплой водой и оставлять на ночь. Сейчас достаточно просто залить желатин водой и оставить минут на 15-30. Долго выдерживать желатин сейчас не требуется, выбирайте для себя самый подходящий вариант. Мне нравится недолгое замачивание, потому что достаточно быстро можно перейти к процедуре разогрева. Делать это можно либо на маленьком огне в маленькой металлической мисочке, либо в небольшой подходящей емкости поставьте на небольшое время в микроволновку. Ваша задача разогреть раствор до полного растворения желатина, кипятить данный раствор не требуется.
По классическому рецепту горячий раствор наносится на изделие кистью с натуральной щетиной. Тут я немного отхожу от рекомендации. От горячей температуры пряжа может сесть или потерять свой блеск, поэтому я рекомендую не наносить на изделие очень горячий раствор. Вполне достаточно, чтобы он был теплым и жидким.
Если вы работаете с незнакомыми нитками, не знаете, как они себя поведут, то лучше начать с образца, а уже по результатам переходить к изделию.
Желатиновый раствор рекомендуют наносить на изнанку изделия. Фриволите хорошо тем, что у него нет ярко выраженной изнанки, поэтому если вы просто купили что-то из кружев и не хотите вникать в подробности, можете просто не заморачиваться этим вопросом. Но есть очевидные случаи, например, в украшениях легко определить изнанку. Если украшения сделаны из хлопка, то фиксация необходима. Я наношу желатин просто ватным спонжиком. Лишний раствор я отжимаю и промакивающими движениями наношу на все изделие.
В качестве подложки должна быть ровная непромокаемая чистая поверхность, которую вы легко сможете очистить от желатина. Варианты подбирайте в зависимости от размера изделия. Для украшений достаточно маленького блюдца, воротничок можно обработать на тарелке или досочке, к примеру. Крупные вещи обрабатывайте поэтапно или подготовьте для этих целей специальную подложку. Я чаще всего работаю поэтапно, но есть и специально подготовленная подложка: с одной стороны панель с ровной поверхностью, а с другой тонкий пенопласт.
После того как нанесли раствор желатина рекомендуется дать полежать изделию 15 минут. Для украшений и более жесткой фиксации действительно лучше дать пропитаться пряже желатином. Если вам нужна легкая фиксация, чтобы кружево оставалось подвижным, как я это состояние называю «живым», то не стоит так долго выдерживать, достаточно нескольких минут.
Теперь нужно переложить кружево на тряпочку для отпарки. Я чаще всего в качестве такой подложки использую полотенце. Я знаю, что оно не линяет и не испачкает изделие. Если есть какие-то сомнения, можно использовать белую ткань. Аккуратно разложите изделие, если есть необходимость, расправьте элементы и пико. После того как убедились, что все в порядке, накройте изделие влажной марлей в 2 слоя. Если нет марли, а изделие маленькое, можно использовать кусок широкого бинта, как я сейчас.
Утюг я ставлю на двойку, теперь несильно нажимая на изделие, прикладываю утюг. Елозить туда-сюда как при глажке нельзя. Просто перемещайте утюг на новое место, не вдавливая изделие в подложку, а просто пришпаривая. Что это дает? С одной стороны, это дополнительно фиксирует и разглаживает изделие, с другой стороны, это убирает лишний желатин с поверхности изделия.
Теперь можно переложить изделие для финальной просушки. Сушить изделие нужно на ровной чистой поверхности горизонтально.
Если изделие было полностью сухим до фиксации, то высохнет все очень быстро, обычно часа 1,5-2. Если изделие было влажным после стирки, то это займет больше времени.
Если изделие получилось жестковатым, а вы хотели бы получить более пластичный вариант, можете провести отпарку еще раз. Повтор этой процедуры сделает вещь более мягкой, если вы не переусердствовали с концентрацией раствора.
Еще раз повторю, что это один из классических способов обработки изделий фриволите. Мне посчастливилось учиться на курсе классического фриволите у Анны Григорьевны Вечерской. Это эффективный и простой способ, который она рекомендовала нам, а я рекомендую вам. Это не значит, что я против экспериментов или других вариантов. Пожалуйста, выбирайте то, что понравится и подойдет именно вам.
Челноки для фриволите: как найти свой идеал
Фриволите — это старинный вид узелкового кружева, которое изготавливают при помощи ниток, челнока (или иглы) и крючка.
История возникновения фриволите очень запутанна и поэтому в разных частях планеты фриволите называют по-разному.
В Европе челночное кружевоплетение впервые появилось в Испании вместе с маврами, где его называли «okko», то есть «глазок».
В Германии это кружево называют Schiffchenspitze (шиффен шпитцен) — челночное плетение или челночное кружево.
В Англии — tatting (тетин от «tat» — плести кружево) — плетеное кружево. Во Франции его именуют знакомым нам всем словом фриволите.
Как вы поняли из названия публикации, речь пойдет об основном инструменте для плетения фриволите — челноке. Челноки бывают разных форм, размеров и могут быть изготовлены из всевозможных материалов.
Челноки подразделяются на обычные, бинильные, двухъярусные и для кельтского плетения.
Обычные челноки бывают разных размеров от 6,5 см до 9-10 см в длину и от 1,8 см до 2,9 см в высоту.
Бинильные челноки длинные до 8,5 см и не высокие не более 1 см в высоту. Считается, что такая форма челнока дает возможность намотать больше нити с бисером или бусинами.
На фото с перламутром.
Двухъярусные челноки имеют вид сдвоенного челнока. Такой челнок нужен для плетения двухцветного кружева без отрыва нити.
Челноки для кельтского плетения очень маленькие — длиной около 6 см и высотой не более 0,6 см. Кельтское плетение — это переплетение дуг и колец в процессе создания кружева.
Так же изготавливают челноки со встроенным крючком и длинным носиком для удобства соединения элементов и распутывания узлов.
Бывают челноки со съемной ручкой для удобства намотки ниток.
Основной и чаще встречающейся формой челнока считается челнок сделанный из двух частей, плотно прилегающих концами друг к другу, и перекладиной между ними. Для начинающей кружевницы достаточно приобрести два челнока.
Изготавливают такой челнок из платмассы, дерева, керамики, металла (в том числе и серебра), ракушечника, эпоксидной смолы.
Челноки можно декорировать в любой технике в зависимости от материала, из которого сделан челнок. Это гравировка, рисование, декупаж, вырезание рисунка и так далее.
На Ярмарке Мастеров даже есть статья, где описывается, как сделать челнок из майонезного ведра. Пробовала. Если купить не можете, то получаются очень даже нормальные челноки для плетения.
Подобрать челнок под себя очень легко — нужно перепробовать тысячи челноков и выбрать свой (шутка!).
Основные правила выбора челнока для новичка:
1. Размер челнока не должен превышать длины указательного пальца.
2. Челнок должен быть достаточно легкий (для удобства) и гладкий, чтобы не цеплял нить.
3. И самое главное — разным людям нравятся абсолютно разные челноки 🙂
Вот примеры таких челноков с просторов интернета:
Также существуют плоские челноки для фриволите. Изготавливают их из картона, кожи, дерева, пластика, кости.
Основным исследователем челноков в мире считается Хайди Накаяма.
12 лет она посвятила исследованию истории американских челноков для фриволите, результатом которых стала книга Tatting shuttles of American collectors, состоящая из 114 страниц и огромного количества фотографий.
И вот, прочитав статью или полюбовавшись на кружева фриволите, вы решили приобрести себе челнок. А где же его купить обычному российскому потребителю?
В магазинах для рукодельниц и на Ярмарке Мастеров можно поискать вот такие челноки.
1. Челноки промышленного производства фирмы Гамма. Выпускаются они из пластика и металла со сменной шпулькой. Там же иногда встречается челнок «Prym» для плетения кружев в технике фриволите.
2. Челнок фрирмы Pony со встроенным крючком и сменной шпулькой.
3. Приобрести в российских магазинах или заказать в Китае можно вот такие пластиковые челноки.
4. Разнообразные деревянные челноки.
5. Металлические челноки.
6. Челнок из кости или челнок-кулон.
7. Челноки для фриволите фирмы Clover.
8. Декорированные челноки.
Очень часто кружевницы со всего мира покупают все виды, доступных для приобретения челноков. Иногда желание поплести разнообразными челноками перерастает в коллекционирование — не менее захватывающий процесс, чем само кружевоплетение фриволите.
А коллекционирование челноков при таком разнообразии может стать прекрасным хобби.
Ниже фото начала(!) коллекционирования челноков зарубежной кружевницей.