Художественные материалы это что такое
Разнообразие художественных материалов, их основное назначение
Художественные материалы бывают самые различные:
Живописи Краски (акварель, акрил, гуашь, темпера, масло), сухие пигменты, грунтованные и негрунтованные холсты и другие основы под живопись, бумага различных фактур, кисти и мастихины, аэрографы, лаки, разбавители, масла, грунты, проклейки и другие сопутствующие материалы.
Графики Пастель, сангина, сепия, соус, уголь, графит, карандаши (цветные, акварельные, чернографитовые и пастельные).
Лепки и моделирования Пластилин, глина, пластика, самозатвердевающие массы, керамический порошок, формы для литья.
Материалы направления «хобби» Краски и маркеры по тканям (вспомогательные материалы и ткани); краски по стеклу, керамике, дереву, металлу и другим поверхностям; текстурные акриловые пасты; краски и лаки для золочения; материалы для изготовления кукол: паперклей, пластика, каркасы, парики, глазки, очки, иглы и мохер для фильцнаделя; краски и наборы для боди-арта, фломастеры для татуажа.
Как известно, бумагу в основном делают из массы специальным образом обработанных древесных волокон с добавлением минеральных (каолина, мела) и проклеивающих веществ, красителей и пр. Согласно легенде, бумага была изобретена в Китае в І в. до н.э. Её делали из древесного луба, а во ІІ в. н.э. – из шелковых волокон, с этим связано её латинское название. Секреты производства бумаги стали известны в Европе только через несколько столетий. Её изготавливали главным образом из льняных тряпок, для рисования стали применять с XIV в.
Существуют разные сорта бумаги. Для работы карандашом или красками нужна плотная белая бумага – ватман или полуватман – высший сорт бумаги с шероховатой поверхностью, она прочная и хорошо проклеена. Названа так по имени владельца английской бумажной фабрики Дж. Ватмана.
Рисовать хорошо и на цветной бумаге. Эта традиция старых мастеров имеет большой смысл и богатые технические возможности. Цветная бумага даёт рисунку тоновую среду, по ней можно работать одновременно и тёмным, и светлым. Такую бумагу можно приготовить самому: мелко толчёную пастель или ещё какой-нибудь красящий порошок равномерно растереть по всему листу тампоном из ваты.
Бумага для рисования может быть различной. Более плотная рисовальная бумага хороша для рисования графитными карандашами средней мягкости и для пера; шероховатая бумага — для очень мягких графитных карандашей, для сангины, соуса, угля. Ватман хорошо подходит при работе и кистью и карандашом. Оберточная бумага (не глянцевитая, тёмно-желтая или коричневая), а также обратная сторона обоев, удобны для набросков мягким карандашом, мелком или углем. Бывает так называемый клееный картон (Бристольский). Это твердый и гладкий картон белого цвета. Хорошо подходит для работы пером и тушью.
Акварельная бумага, как следует из названия, предназначена для работы с акварелью. Такая бумага довольно плотная и имеет различные типы текстур: «под холст», «скорлупа» и т.п.
Пастельная бумага имеет мягкую тисненую поверхность и большой выбор расцветок светлых тонов (пастельных).
Имеются готовые альбомы для рисования с бумагой акварельной, пастельной и др., но все же лучше сделать свой самодельный альбом с различными сортами бумаги для получения практического опыта. Также можно использовать небольшой блокнот формата А5 с белыми листами или альбом для эскизов на пружине и плотной обложкой, который удобно использовать в дороге или ежедневных набросках (например, природы, жизни города или метро)
При рисовании с использованием планшета, бумагу необходимо правильно закрепить. Для этого бумага обрезается строго прямолинейно и укрепляется на планшете для рисования кнопками. Для длительного рисования бумагу натягивают на планшет следующим образом. Края бумаги шириной 1,5 — 2 см загибаются под прямым углом, с внутренней стороны бумага смачивается водой так, чтобы загнутые края остались сухими. Когда бумага хорошо увлажнится, ее прижимают к планшету, загнутые края смазывают столярным декстриновым или другим клеем и приклеивают к бокам планшета. При этом бумагу следует натягивать, разглаживая от центра к краям.
Для выполнения различных рисунков наиболее предпочтительны графитные и цветные карандаши, фломастеры, акварель, тушь, соус, цветные мелки, а также уголь, сангина и пастель.
Изобразительное искусство. 6 класс
Конспект урока
Урок № 01. Изобразительное искусство. Семья пространственных искусств. Художественные материалы
Перечень вопросов, рассматриваемых в теме:
В чём заключается роль изобразительных искусств в повседневной жизни человека, в организации общения людей, в создании среды материального окружения, в развитии культуры и представлений человека о самом себе?
Каковы характеристики трёх групп пространственных искусств — изобразительных, конструктивных и декоративных?
Какова роль зрителя в жизни изобразительного искусства?
Имеет ли значение художественный материал в построении художественного образа?
Какие существуют основные графические и живописные материалы?
Пространственные искусства – это искусства, обладающие видимой объёмной или плоскостной формой, располагающейся в пространстве, не изменяются и не развиваются во времени. Пространственные искусства включают в себя три группы искусств: изобразительные (графика, живопись и скульптура), декоративные, конструктивные (дизайн и архитектура).
Изобразительные виды искусства – это искусства, основанные на воспроизведении явлений жизни в их видимом, предметном облике.
Основная и дополнительная литература по теме урока:
1. Неменская Л. А. Изобразительное искусство. Искусство в жизни человека. 6 класс: учеб. для общеобразоват. организаций / Л. А. Неменская; под ред. Б. М. Неменского. – 10-е изд. перераб. и доп. – М.: Просвещение, 2019. – 191 с.: ил. – ISBN 978-5-09-071640-6
Открытые электронные ресурсы по теме урока:
1. Государственная Третьяковская галерея [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://www.tretyakovgallery.ru/ (дата обращения: 25.07.19)
2. Государственный музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина [Электронный ресурс]. – Режим доступа: https://pushkinmuseum.art/ (дата обращения: 25.07.19).
3. Музеи мира [Электронный ресурс]. – Режим доступа: http://www.globmuseum.info/ (дата обращения: 25.07.19)
Теоретический материал для самостоятельного изучения
Искусство сопровождало человечество на протяжении всей его истории, изменяясь от эпохи к эпохе, принимая разные формы в различных регионах мира.
Пространственные искусства — это искусства, обладающие видимой объёмной или плоскостной формой, располагающейся в пространстве, не изменяются и не развиваются во времени. Они всегда связаны с материальной средой. Пространственные искусства включают в себя три группы искусств: изобразительные (графика, живопись и скульптура), декоративные, конструктивные (дизайн и архитектура).
Художники используют специальные художественные материалы: живописные, графические и скульптурные. Скульптурные материалы – это глина, гипс, дерево, металл, различные виды камней. Графические материалы – это карандаши, разнообразные мелки, уголь, сангина, пастель, тушь. Живописные материалы – темпера, акварель, гуашь, масло. Художественные техники – это способы работы тем или иным материалом.
Любой художник хочет завоевать расположение зрителя. Зритель является полноправным участником творческого процесса.
Примеры и разбор решения заданий тренировочного модуля:
1. Вставьте пропущенные элементы в пустые ячейки таблицы
Художественные материалы для рисования
Описание презентации по отдельным слайдам:
Описание слайда:
Художественные материалы для рисования
Презентация по учебной дисциплине
«Специальный рисунок»
Подготовил преподаватель ГБОУ СПО ЛНР «Алчевский торгово-кулинарный колледж»
Новицкая Диана Олеговна
Описание слайда:
Рисование — это тишина для ума и музыка для глаз
Художественные материалы для рисования предназначены для передачи выразительности работы мастера и реализации его творческих замыслов
Описание слайда:
Описание слайда:
ВИДЫ ГРАФИТОВЫХ КАРАНДАШЕЙ
Карандаши различаются по степени твердости.
Существует всего 17 степеней твердости карандашей, начиная от 9В, самого мягкого и черного, до 9Н, самого твердого и наименее черного в таком порядке: 6В, 5В, 4В, ЗВ, 2В, В, НВ, F, Н, 2Н, ЗН, 4Н, 5Н, 6Н, 7Н, 8Н, 9Н.
Необходимо иметь набор карандашей практически из всех представленных степеней твердости, но на первое время можно приобрести:
2Н – для общих работ, эскизов, набросков,
2В, В или НВ – для нанесения тональных пятен,
4В и 8В – для интенсивных черных тонов, объемных набросков и быстрого нанесения густых теней.
При выполнении работы, когда необходимо передать значительное количество деталей, а также для тщательных работ необходимо до 7-8 карандашей от ЗВ, 2В и до 4Н, 5Н.
Описание слайда:
Маркировка графитовых карандашей по твердости
У обычных графитовых карандашей существует маркировка, позволяющая определить степень жесткости.
Bold (сокращённо B) — значит жирный, то есть мягкий.
Hard (сокращённо H) — жесткий, твердый.
Маркировку карандаша непосредственно указывают буквами на деревянной части. Перед буквой обозначения жесткости ставится коэффициент — чем он больше, тем мягче или тверже карандаш. В России жёсткость обозначают буквами Т и М.
Карандаши варьируются от самых жестких до очень мягких. Существуют также карандаши HB — перехода жесткости H к B.
Описание слайда:
ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ
Название говорит само за себя — у этих карандашей есть большая гамма цветов, с помощью которой можно создавать красочные рисунки. Стержень акварельных карандашей состоит из прессованной акварельные краски, поэтому при размытии рисунка водой получаются интересные переходы, как при рисовании акварелью. Пастельные карандаши наподобие с акварельными состоят из пастели в деревянной оболочке, то есть ничем не отличаются от пастели, кроме как тем, что можно с их помощью проработать мельчайшие детали в рисунке.
Описание слайда:
Разновидности цветных карандашей
Описание слайда:
БУМАГА ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Чтобы рисунок получился удачным, очень важно правильно подобрать бумагу. И выбор будет зависеть, в первую очередь, от того, чем вы собираетесь рисовать.
Для каждого вида художественного материала существуют определённые виды бумаги. Если использовать одну и ту же основу под цветные карандаши, тушь, гуашь, акварель, уголь или сангину, результат будет абсолютно разный.
Описание слайда:
Разновидности бумаги для рисования
АКВАРЕЛЬНАЯ:
Для акварели бумагу можно узнать по толщине и фактуре, она плотная, крупнозернистая, белого цвета или яичной скорлупы. Профессиональная акварельная бумага содержит хлопок, благодаря чего она лучше впитывает воздух и пигменты.
Описание слайда:
Разновидности бумаги для рисования
Пастельная:
Цветная бумага для пастели, выпускается в широком диапазоне цветов от нейтральных коричневых и серых до ярких оттенков. Имеет мягкую поверхность. Продается как отдельным листом, так и в наборах.
Описание слайда:
Разновидности бумаги для рисования
Для черчения:
Более плотный лист, чем печатная бумага, с ровной и гладкой поверхностью. Но встречаются у некоторых фирм лист слишком гладкий, тогда сложно вносятся исправления на рисунках.
Такая бумага используется для чертежей или для рисования простым карандашом, цветными карандашами.
Описание слайда:
Кисти для рисования
Использование в качестве художественного материала кистей позволяет выполнять очень тонкие рисунки, а также широко тонировать плоскости, использовать эффект лепки с помощью мазка. Кисти используются для рисования тушью, акварельными, масляными красками, гуашью, гризайлью.
Описание слайда:
Разновидности кистей для рисования
Кисти из волоса белки
Идеально подходят для рисования акварелью. Тонкие и мягкие кисточки позволяют осуществлять контроль за текучестью краски, поэтому ими удобно закрашивать мелкие детали рисунка.
Описание слайда:
РАЗНОВИДНОСТИ КИСТЕЙ ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Кисти из волоса козы
Предназначены для акварельной краски, художник может не только комфортно пользоваться ими, но и сэкономить на цене.
Описание слайда:
РАЗНОВИДНОСТИ КИСТЕЙ ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Кисти из волоса соболя
Является наиболее дорогим инструментом, которым пользуются профессиональные художники. Выбор таких кисточек дает возможность рисовать тонкие линии, ими можно рисовать гуашью и акварелью.
Описание слайда:
РАЗНОВИДНОСТИ КИСТЕЙ ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Кисти из волоса пони
Довольно упруги и мягкие, подходят для рисования тушью. Однако тем, кто собирается рисовать гуашью, это также достойный вариант. С помощью такой щетины легко накладывать мазки краски.
Описание слайда:
РАЗНОВИДНОСТИ КИСТЕЙ ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Синтетические (нейлоновые) кисти. Рекомендуются для акриловой краски, бывают разной формы, все зависит от специфики работы художника.
Описание слайда:
формы кистей для рисования
Круглые кисти
Эти изделия пригодны для рисования гуашевой краской, позволяя закрасить мелкие детали рисунка.
Описание слайда:
формы кистей для рисования
Плоские кисти
Более эластичны, поэтому используются для закрашивания участков картин с крупным планом изображения, например, земли, неба, травы. Их капсюль сдавливается на конце, образовывая плоский пучок волос.
Описание слайда:
формы кистей для рисования
Кисти флейц
Их форма достаточно широкая, чтобы наносить на картинное полотно широкие мазки. Используются в основном в работе с акварелью, иногда – с масляными красками
Описание слайда:
формы кистей для рисования
Шрифтовые кисточки
Это круглые и очень длинные по своей форме кисти, нужны, чтобы наносить тонкие линии. Они нашли свое применение в графике
Описание слайда:
формы кистей для рисования
Веерные кисточки
Являются одной из разновидностей плоских кистей. Такое название они получили за счет своей формы в виде веера. Их применение позволяет смягчить цветовую растяжку и контраст контуров.
Описание слайда:
КРАСКИ ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Описание слайда:
АССОРТИМЕНТ КРАСОК ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Акварель
Акварель относится к группе клеевых красок. Её основной плюс – прозрачность, картины написанные акварелью выглядят легкими и яркими.
Краска легко берётся на кисть и также легко ложится на бумагу, однако, техника живописи акварелью – одна из самых сложных.
Описание слайда:
АССОРТИМЕНТ КРАСОК ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Акрил
Полимерное вещество в качестве связующего материала акриловой краски, защищает работу своей плотной и прочной пленкой. Современная, простая, надежная и одновременно красивая акриловая краска наносится на любые поверхности даже без предварительной подготовки. Цвета и оттенки у акрила довольно разнообразны.
Описание слайда:
АССОРТИМЕНТ КРАСОК ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Темпера
Прекрасный инструмент художника для живописи и декоративно-дизайнерских работ. Имея богатый опыт, можно использовать любую технику нанесения и писать как по бумаге, так и по холсту, загрунтованному эмульсионным грунтом.
Описание слайда:
АССОРТИМЕНТ КРАСОК ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Масло
Масло является основным материалом в живописи. Именно масляные краски позволяет создавать самые реалистичные и живые картины с удивительной яркостью.
Связующее вещество – льняное и другие натуральные природные масла, но в основном это льняное масло.
Описание слайда:
АССОРТИМЕНТ КРАСОК ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Гуашь
Эта краска яркая и водорастворимая. Белила, которые входят в её состав, делают её слегка бледной, зато бархатистой. Гуашевые краски схожи с акварельными. Они лишь отличаются своей непрозрачностью цвета. Но использовать акварельную технику таким образом нельзя.
Описание слайда:
АССОРТИМЕНТ КРАСОК ДЛЯ РИСОВАНИЯ
Витражная
Название говорит само за себя: краска позволяет создать эффект витража или настоящего цветного стекла. Она может выпускаться на основе растворителя или на водной основе. Применяться может на стекле и других гладких поверхностях.
Описание слайда:
Техника безопасности при работе с художественными материалами
Если Вы считаете, что материал нарушает авторские права либо по каким-то другим причинам должен быть удален с сайта, Вы можете оставить жалобу на материал.
Художественное искусство зародилось очень давно. Первобытные люди острыми камнями или другими предметами царапали рисунки в пещерах. Потом пользовалась большим спросом пергаментная бумага. Но искусство не стоит на месте, эволюционирует, и сегодня можно приобрести предметы для рисования на любой вкус. А, закупив художественные материалы оптом, избавить себя от лишних затрат и все оставшееся время посвятить искусству. Приобретение инвентаря можно произвести в магазинах по интернету, они сейчас расширяют свою работу. Еще, это очень удобно, заказ можно сделать, не выходя из дома. Правильно подобранные материалы для рисования помогут воплотить фантазии художника в реальные идеи.
Виды красок: акрил, масло, акварель, пастель подбираются в зависимости их применения, стилей и направления. Мастер берет нужные краски, чтобы удовлетворить все требования предстоящей работы, облегчить этапы поставленной задачи. Практика показывает, что школы чаще всего используют цветные или графитные карандаши, акварельные краски, тушь, мел, фломастеры. Большинство дошкольных/ школьных заведений приобретают подобные товары оптом. Это помогает на уроках рисования избежать разногласий, а ученики настроены на работу в одном направлении. Графитный карандаш доступен и удобен при исполнении творческих работ. Обычной резинкой удаляются разные оплошности. Этим карандашом выполняются линейные, штриховые, живописные работы. Обладает многими возможностями в сочетании с другими художественными материалами. Удобным аргументом является то, что графит не осыпается при использовании, ложится ровно на бумагу любого вида.
Тщательно надо подходить и к выбору бумаги. Линейные или штриховые рисунки хорошо смотрятся на гладкой поверхности бумаги, а работая с оттенками, лучше использовать зернистую бумагу. Добиться желательного тона в рисунке можно с помощью мякиша хлеба. Его нужно мелко помельчить и потереть по рисунку, результат порадует вас незамедлительно. Применение углей или подобных художественных материалов используют в рисовании пейзажей, натюрмортов, портретов. С помощью угля легко вырисовываются контуры, есть возможность передать оттенок света и тени. Также им легко добиться эффекта размытости, он легко стирается. Фломастерами легко рисовать по гладкой бумаге, но учитывайте то, что он не стирается. Рисование пером отлично тренирует руку и глаз. Его надо выбирать аккуратно, чтобы не царапало бумагу. В художественной практике чаще всего применяется стальное перо, а также – гусиное или тростниковое.
Рисунок кистью позволяет добиться самых тонких линий. Тушь послужит хорошим материалом для получения ожидаемых эффектов. Художественные материалы позволяют разнообразить возможности художника, так как, например, в наборах кисточек или стаканов вы приобретаете разные размеры инвентаря. На практике это очень пригодиться. Тонкими кисточками хорошо выводятся контуры, а толстыми прекрасно можно добиться размытых эффектов. Выбирая мольберт или этюдник, надо мотивироваться на свой рост и предпочтения. Также не забудьте про стаканы, их должно быть несколько, если вы используете много цветов в рисунках. Должна учитываться высота стакана, чтобы стоящая кисточка не переворачивала его. Существует много вспомогательных художественных материалов, без которых не обойтись в рисовальной практике. Например, специальные растворы, которыми покрывают рисунки, чтобы не осыпались краски, угли и карандаши.
Подбирайте правильно материалы для работы, самое главное качественные, и тогда плоды работы будут вас только радовать.
Пушкинский, Третьяковка, Гараж и ГЭС-2 объединились в «Музейную четверку»
Государственная Третьяковская галерея, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Музей современного искусства «Гараж» и Дом культуры «ГЭС-2» объединились в «Музейную четверку» (или М4).
Реэкспозиция в Главном здании ГМИИ им. А.С. Пушкина
Музей, который не боится перемен: 11 октября ГМИИ им. А. С. Пушкина представит новую концепцию постоянной экспозиции старых мастеров.
ГМИИ им. А.С. Пушкина будет проводить выставки на площадках Почты России
Почта России и Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина 3 февраля 2021 года подписали соглашение о сотрудничестве.
Исторический музей начал реставрацию здания бывшей Московской Городской думы на Площади Революции
В рамках подготовки празднования 150-летия основания Исторического музея, начинаются работы по реставрации фасадов и ремонту кровли объекта культурного наследия федерального значения «Здание Городской думы, 1890-1892 гг. » (Площадь Революции, д. 2/3).
Материалы для художника
На рынке представлен широкий ассортимент художественных принадлежностей. Ниже приведено краткое описание отдельных аксессуаров, своеобразный «ящик с инструментами» материалы для художника.
Существуют различные типы мольбертов
Для рисования на открытом воздухе используются мольберты на трех ножках. Они легкие, достаточно устойчивые, их высота регулируется, и у них есть механизм стабилизации верхней части рисунка. К тому же они складные, что облегчает транспортировку. Студийные мольберты в основном используются для работы в студии. Они более массивны, чем уличные мольберты и более устойчивы. У студийных мольбертов есть возможность регулировать как высоту, так и угол наклона. Также есть мольберты со встроенным выдвижным ящиком, который можно использовать для хранения красок, кистей и т.д. Небольшие настольные мольберты предназначены для небольших форматов изображений.
Бумага
Что касается бумаги, существует огромный выбор цветов и типов, в зависимости от используемой техники. Бумага характеризуется различной степенью зернистости и впитываемости. Для акварельной живописи и других водных технологий разработаны специальные виды бумаги, например, из серии Fabriano, доступные в виде отдельных листов или в виде целых блоков. Для масляной и акриловой живописи чаще всего используют грунтованный льняной холст, а также грунтованные древесноволокнистые плиты, картон, фанеру и т.д. Реже используется бумага, поскольку это может привести к растрескиванию краски. Для рисования углем, сангвином и карандашами можно использовать альбом для рисования, а также мы можем выбрать из широкого ассортимента видов картона. Для картин, выполненных в технике сухой пастели, рекомендуется велюровая бумага.
Кисти и шпатель
Существует очень большой выбор кистей, как натуральных, так и искусственных. Их размеры и формы также разнообразны: наиболее популярны круглые, плоские и в форме кошачьих язычков. Крепкие и гибкие кисти из свиной щетины походят для работы с маслом. Но с более тонкими рисунками в этой же технике мы также можем использовать кисти из меха белки или куницы. Щетина из куницы и белки, а также и более дешевые кисти из коровьего волоса очень хорошо работают с деликатными красками, темперой, акварелью, а также с акриловыми красками. Кисти с искусственной щетиной тоже имеют хорошее качество. Стоит также упомянуть шпатели. Они могут иметь классическую форму шпателя или быть достаточно узкими. Нанесение краски шпателем позволяет получить интересные текстуры, кроме того, с помощью шпателя мы можем смешивать краски.
Карандаш, уголь, сангвина
Карандаши делятся на твердые (отмеченные знаком H), которые дают легкую и четкую линию, обычно используемую в технических чертежах; карандаши с маркировкой B — мягкие с жирной темной линией — используются в основном в художественной графике и полутвердые с маркировками F и HB. На карандашах H и B рядом с буквой есть также число, указывающее уровень твердости (в H) или мягкости (в B): чем выше значение, тем мягче или тверже карандаш. Графитная вставка для карандаша заключена в дерево, но на рынке также имеются чистые графитовые палочки.
Кроме того, для рисования используется уголь. Он выпускается как в виде палочек, так и карандашей — сангвиников и меловых карандашей разных цветов.
Масляные, акриловые и акварельные
На рынке представлен очень большой выбор красок и большой выбор производителей. Краски, а также темперы доступны в очень широком диапазоне цветов. Масляные краски продаются в тубах разных размеров, отдельно, а также в целых наборах, акриловые краски выпускаются в тубах и банках — стеклянных или пластиковых.
Акварельные краски
Акварельные краски можно купить в сухом виде — в палитре и в виде крема, также в палитре и в тюбиках доступны акварельные карандаши. Заготовки продаются в тубах разных размеров, как по отдельности, так и в наборах.
Также на рынке доступны сухие и масляные (жирные) пастели.
Масляные пастели выпускаются в виде палочек, их можно купить как по отдельности, так и в виде целых наборов, и они имеют широкий спектр цветов. Масляная пастель может быть разбавлена скипидаром для получения живописного эффекта. Сухие пастели выпускаются в виде простых палочек или палочек с квадратным сечением. Мы также можем купить пастели в карандашах. Есть много компаний, производящих пастели, они предлагают как целые наборы, так и отдельные образцы.
Разбавители
Разбавители — в масляной живописи наиболее популярными разбавителями являются льняное масло — оно жирное и долго сохнет, а также скипидар, который обезжиривается и быстро сохнет. Закончив работу масляными или акриловыми красками, стоит защитить рисунок лаком. Здесь у нас есть выбор, в зависимости от того, какой эффект отделки мы хотим: матовый лак или глянцевый.
Также закрепляющий лак используются для консолидации и закрепления работ, выполненных в технике сухой пастели. Стоит также упомянуть о разнообразии палитр. Они имеют разные формы и обычно изготавливаются из дерева или пластика.
Фиксатив
Фиксатор — это смола, которая была растворена в бесцветном спиртовом растворителе. Он предотвращает размазывание рисунков, выполненных карандашом, углем или другими мягкими пигментными материалами. При распылении на рисунок спиртовой растворитель испаряется и остаётся тонкое покрытие из смолы, которое связывает пигментную пыль с опорой. После фиксации даже ластик не может изменить рисунок. Тем не менее, можно работать поверх фиксированного чертежа, и это обычная практика, чтобы периодически фиксировать чертёж на время его изготовления. Фиксатор лучше всего применять с использованием аэрозоля, следуя инструкциям производителя. Также имеются бутылки с ручным распылителем и диффузором для распыления.
Бумага и подложка
Существует три различных поверхности бумаги. Шероховатость — это, как следует из названия, бумага с сильно текстурированной поверхностью. Лучше всего подходит для более смелой, выразительной работы с использованием древесного угля, мелков, пастельных карандашей и мягкого графита. Бумага с очень гладкой поверхностью известна как «горячепрессованная» из-за того, что при изготовлении сушильный лист пульпы пропускают через горячие стальные ролики. Она чаще используется для работы с пером и чернилами, промывкой рисунков и тонкой обработкой карандашом и менее удобна при использовании с мягко пигментированными инструментами для рисования, такими как уголь и мел. Это происходит потому, что пигментная пыль нуждается в текстурированной поверхности, чтобы цепляться.
Бумаги со средней текстурированной поверхностью известны как холодное прессование (что означает не горячее прессование). Бумаги этой группы хорошо работают с большинством чертёжных материалов и, возможно, являются наиболее широко используемыми. Высококачественная бумага, обычно помеченная как «бескислотная», нейтрализуется для противодействия кислотности и не станет хрупкой. Картриджная (стандартная чертёжная) бумага — тип, наиболее часто используемый для рисования. Она может быть белой, кремовой или цветной, и доступна в различных весах, размерах и качествах. Акварельная бумага также различается по весу и хороша для всех видов рисования.
Пастельная бумага поставляется в многообразных оттенках и имеет “зуб” или зерно, которое предназначено для захвата и удержания мельчайших частиц цвета. Одна сторона бумаги обычно текстурирована, что является стороной, на которой большинство людей рисуют, но вы можете использовать другую сторону, если захотите. Пастельная бумага поставляется в двух весах; наиболее толстая бумага может принимать более тяжёлые трения и переработку, чем лёгкая бумага. Бумагу можно приобрести как в виде отдельных листов, так и в альбомах для рисования и блокнотах. Одиночные листы позволяют вам попробовать несколько различных бумаг и могут быть разрезаны по размеру.
Чертёжные доски и мольберты
Если вы работаете на отдельных листах бумаги, вам нужно будет закрепить его на чертёжной доске. Это может показаться очевидным, но убедитесь, что доска достаточно велика для вашей бумаги и что её поверхность гладкая. Вместо того чтобы использовать чертёжные штифты для крепления бумаги к плате, используйте пару подпружиненных зажимов для платы. Вы можете купить целевую чертёжную доску из хорошего художественного магазина или использовать лист фанеры или МДФ (ДВП средней плотности).
При использовании альбомов для рисования или бумаги, прикрепленных к доске, нет необходимости иметь мольберт, но, тем не менее, он играет важную роль для художника. Позволяет работать стоя или сидя, закреплённое полотно можно перемещать по высоте и менять угол наклона, мастер сможет отойти на расстояние, чтобы оценить ход выполнений с разных ракурсов. Мольберт создаёт удобство и комфорт в работе, может быть настольный, складной, мольберт-хлопушка или мольберт-тренога. Самым важным соображением здесь является стабильность. Мольберт должен быть достаточно прочным, чтобы удерживать чертёжную доску, но также принимать давление и вес, которые вы применяете во время работы.
Хотели бы познакомить вас с курсом «Основы рисунка»
Вы научитесь рисовать как художник — вдохновенно и осознанно. Освоите разные техники и материалы: от графита и угля до масляных красок. Сможете создавать впечатляющие рисунки, следуя академическим правилам — или нарушая их.