Как сделать дымковские игрушки видео

Как сделать из соленого теста дымковскую игрушку: пошаговая инструкция и полезные советы

Традиционно дымковскую игрушку делают из глины. Однако известно, что работа с этим природным материалом требует определенных навыков. Ничего страшного: яркую самобытную дымку вполне можно изготовить из соленого теста. С этим точно справится даже ребенок.

Как же сделать дымковскую игрушку своими руками из соленого теста?

Готовим основу для работы

Теперь можно приступать непосредственно к изготовлению самой дымковской игрушки из соленого теста.

Из истории народных поделок

Дымковка насчитывает уже несколько столетий. Появилась она в Кировской области, на Вятке, и сначала изготовление ее привязывалось к древнему празднику Свистопляски. Первоначально игрушка была призвана издавать шум и изгонять злых духов, потому зачастую представляла собой свистульку. Со временем мастерицы несколько изменили подход к изготовлению дымковки. Теперь они больше внимания обращали на декоративную особенность изделия. В результате, наряду с животными, стали появляться и фигурки людей, в наряде которых отчетливо виделись особенности народного стиля. И теперь дымковка – это игрушка, отличающаяся чисто декоративным назначением.

Без чего не обойтись при лепке

Помимо соленого теста, понадобится еще некоторый набор предметов. Это емкость с водой, чтобы смачивать руки во время работы. Лопаточка, с помощью которой можно будет сглаживать бока деталей, чтобы придать им идеально ровную форму. Кусок клеенки или резиновый коврик, на которых, собственно, и будет осуществляться лепка.

Хорошим подспорьем станут, например, фольга или пластиковая бутылка. Из них легко можно будет создать опору для деталей будущих игрушек.

Как слепить барышню

Наиболее популярный образ дымковки – это пышногрудая красавица в ярком наряде. О том, как сделать из соленого теста дымковскую игрушку-барыню, и пойдет дальше речь.

Первым делом следует подготовить основу фигурки – платье. Оно состоит из юбки-колокола (может иметь полую форму, что позволит сэкономить на тесте, но должно быть достаточно устойчивой) и лифа. На этом же этапе фигурку можно украсить передником-оборкой: для этого кусочек теста сначала раскатывают в жгут, который затем путем легкого постукивания ребром ладони превращают в ленту. Особенностью барыни-дымковки часто становится пышная грудь, поэтому не стоит забывать и об этой детали фигурки.

Теперь можно прикрепить к туловищу голову, украшенную косами из переплетенных жгутов и кокошником. Или затейливой шляпкой, если создается образ барышни-горожанки.

Как слепить коня

Это, пожалуй, вторая по популярности фигурка, которую лепят в Дымке. Поэтому рассказывая, как сделать из соленого теста дымковскую игрушку, нельзя не упомянуть и о коне.

Любая лошадка состоит из нескольких деталей: овала-туловища, овалов-ног, головы. Когда они собираются в единое целое, проявляется шея животного. Остается добавить ушки-треугольнички, хвост и гриву – для последних вполне подойдут переплетенные жгуты. А чтобы при сушке ножки лошадки не подкосились или не превратились в лепешки, можно подложить под фигурку валик из фольги.

При желании на коня можно водрузить всадника или приделать к ней повозку – все это будет в духе дымковских игрушек.

Как высушить фигурку

Теперь ясно, как сделать дымковскую игрушку из теста. Осталось выяснить, как ее правильно высушить. Самый простой способ – дать ей высохнуть при комнатной температуре на открытом воздухе. Можно поставить в не горячую – около 50 градусов – духовку. Но не рекомендуется устраивать сушилку возле горячей батареи – от этого игрушка может потрескаться.

Раскраска игрушки

Говоря о том, как сделать из соленого теста дымковскую игрушку, нельзя забывать и о принципах ее раскраски. Это действительно очень ответственный момент, поскольку ценность дымковки не только в формах фигурки, но и в ее цветовом оформлении.

Традиционно мастера раскрашивали дымковку красками на натуральной основе, которые изготавливали самостоятельно. Сегодня для раскрашивания фигурок из соленого теста вполне подойдет гуашь или акриловая краска ярких оттенков. Причем нужно помнить, что узоры и цвета всегда несли определенную символику. Так, белый цвет – олицетворение чистоты и добра, зеленый – жизни и единения с природой, красный – силы, огня, здоровья.

Раскрашивать игрушку нужно после ее полного высыхания. Сверху готовое изделие можно покрыть слоем лака – это придаст ему блеск и большую прочность.

Теперь вы знаете, как сделать из соленого теста дымковскую игрушку. А потому можно звать детей, чтобы вместе с ними создать один из шедевров народного промысла – знаменитую дымковку.

Источник

Как сделать дымковскую игрушку из пластилина

В старину в каждом городе и большом селе на территории нашей родины существовал как-то свой промысел, а в некоторых случаях даже несколько. Придумав необычный метод производства качественного продукта в больших объёмах, ремесленники продолжали хранить свои секреты в тайне и передавали их своим детям. Некоторые старинные ремёсла продолжают существовать и в наше время.

История происхождения дымковской игрушки

Глина — это особый материал, который отличается своей пластичностью в сыром виде, а также она приобретает высокую прочность после обжига. Из-за таких характеристик материала изделия из глины пользуются широкой популярностью с глубокой древности и до нашего времени. В давние времена посуду и фигурки из глины создавались почти в каждом регионе нашей родины.

При этом в каждой местности были свои формы фигуры, авторские традиции декорирования и росписи полученных игрушек. Село Дымково (Кировская область) на всю страну стало известно своими искусными мастерами, которые создавали небольшие яркие игрушки, издающие разные звуки. Любопытно то, что традиционную игрушку изготавливали не для развлечения детей, а для защиты своего дома от нечистой силы.

В старину думали, что нечисть очень боится громкого звука. Именно по этой причине в те времени все игрушки могли свистеть, греметь и издавать звуки. Создавали их традиционно к празднику Свистопляски, во время которого люди изгоняли злых духов и веселились всем селом.

Особенности игрушек от мастеров

Сегодня в самом селе Дымково можно найти не только погремушки и свистульки, но и простые игрушки в виде статуэток, которые не могут издавать никаких громких звуков. Главной особенностью такого изделия считается сравнительно небольшой размер. Мастера, которые остаются верны древним традициям, изготавливают чаще всего фигурки птиц (индюков), животных (олешек), барышень, а в некоторых случаях и мужчин.

Впрочем, можно встретить и более сложные по форме изделия: женщины, держащие в руке каравай, либо добрые молодцы верхом на красивой лошади. Простой узор и небольшое количество расцветок во время росписи конструкции — это то, чем в большинстве своём и отличается игрушка.

Можно создать лошадь из пластилина своими руками в стиле такого народного промысла. Делается это довольно легко: форма фигурки должна отличаться своей простотой в исполнении, а для росписи готовой продукции применяют простые точки и линии. Стоит отметить, что при традиционном создании фон обязан быть белого цвета, но сегодня очень часто можно встретить игрушки, которые раскрашиваются в различные цвета.

Материалы для творчества на дому

Изготовление дымковских игрушек дома — это хорошая идея для творчества детей совместно со своими родителями. Самым доступным и дешёвым материалом считается пластилин. Для создания фигурок по традициям села Дымково логичней было бы применять именно белый материал. Но так как пластилин обычно продаётся целыми наборами, которые включают в себя большое количество цветов, можно смешивать их вместе и лепить из них красивые фигурки.

Готовую фигуру обычно покрывают грунтовкой, лишь после её высыхания можно приступать к раскрашиванию. В традиционном методе создания игрушку не покрывают лаком, а оставляют ей матовую структуру. Если же вы используете при создании нестойкие краски, есть смысл дополнительно их закрепить.

Дымковская игрушка-лошадка

Лошадка — это самая простая и широко создаваемая игрушка. Предложить создать такую игрушку можно даже малышу. Процесс лепки начинается с туловища, для этого нужно скатать колбаску для будущего тела, а после аккуратно вытянуть один из её концов. У вас должна получиться своеобразная морковка. Загните её тонкий конец так, чтобы получилась голова и шея. Теперь можно продолжить создавать ноги. Для них нужно вылепить сразу четыре колбаски из пластилина, совершенно одинаковые по длине и размеру, после совместить их с туловищем.

Рекомендуется срезать верхнюю область ног под косым углом, в таком случае место крепления конечностей будет выглядеть более аккуратным и ровным. Уже на этом этапе создания у вас должна получиться узнаваемая дымковская фигурка из пластилина. Создать коня из полученной заготовки довольно просто — вам остаётся лишь вылепить хвостик, гриву и острые ушки животного. Все созданные мелкие детали нужно прикрепить к телу, а после этого загрунтовать фигурку и раскрасить по своему усмотрению.

Изготовление барышни из пластилина

Искусные мастера из села Дымково с древности создавали именно фигуры девушек. Среди них можно различить и настоящих барышень в кокошнике, а также простых крестьянок с детьми на руках либо вёдрами на коромыслах. Несмотря на широкий выбор декорирования, все женские фигуры обладают довольно простой общей формой, с помощью которой можно легко понять, что перед вами именно дымковская фигурка.

Можно создать барышню из пластилина. Для красивой и пышной юбки нам потребуется каркас — можно взять обрезанное горлышко из-под пластиковой бутылки. Его нужно облепить тонким слоем пластилина, сохраняя при этом начальную форму. После этого на основе пробки от бутылки нужно сформировать туловище, укрепить к нему шарик-голову. Далее можно дать своей фантазии волю, использовать всю возможную креативность — вылепить руки, головной убор и волосы. Также можно украсить фигурку дополнительным декором, дать барышне что-то в руки. Готовую фигуру нужно дополнительно покрыть грунтом и раскрасить.

Инструкция поэтапного создания фигурки

Для создания барышни понадобятся:

Для лепки нужен каркас — чаще всего создаётся пластиковой булкой, она своей формой очень напоминает юбку дымковской барышни, крыша должна оставаться на месте, чтобы пластилин не проваливался внутрь.

Если фигурку создаёт ребёнок, то с каркасом ему должны помочь родители. В зависимости от того, какая форма у бутылки, такая же юбка будет у барышни.

Поэтапная инструкция по созданию фигурки в виде барышни:

Узор для украшения юбки

Роспись юбки барыни нужно улучшить, расписав её кружочками и точками. Для этого раскатываем полоски пластилина красного, оранжевого и белого цвета. Кружки обязаны быть одного размера, для этого набранный пластилин делим на две части. Из них катаются небольшие шарики.

Шарик красного оттенка кладём на серединку клетки. Тихонько расплющиваем его, вдавливая в основу, потом кладём белый шарик. Проделываем операцию снова, превращая кружок в кольцо, в центр помещаем оранжевый шарик. Создаём классический дымковский узор. Делаем его плоским, создавая вид нарисованного узора.

Таким узором нужно раскрасить всю юбку. Украшаем фартук специальной оборкой. Из пластилина белого цвета создаём колбаску толщиной от 0,5 см и длиной от 10 до 15 см. В результате получается плоская лента, которую можно легко собрать. Прикладываем оборку к юбке и аккуратно разглаживаем, чтобы случайно не помять деталь. Пластилином зелёного цвета расписываем красивым узором весь фартук. Точками оранжевого оттенка нужно нарисовать небольшие зёрна на нём.

Основа верхней части тела создаётся из шарика пластилина. При этом пластилин должен браться в нужном количестве и облепливаться по площади крышки бутылки. После раскатываем колбаску — руки. Коромыслом помещаем их на туловище барышни и аккуратно примазываем.

Из белого пластилина создаётся голова, которая присоединяется к торсу. Пластилин также примазываем и ему придаётся форма лифа.

Декорирование игрушки

Из зелёного по цвету пластилина создаём полоску в виде ленты, придаём ей волнистость. Такая деталь будет служить воротником. На шее можно нарисовать украшение в виде бус.

Также получившейся фигурке можно сделать интересную причёску, для этого:

После этого можно сделать ещё и головной убор для барышни:

Последним шагом рисуем узоры на кокошнике, лицо и приделываем небольшие серёжки.

На этом создание игрушки закончено, теперь её можно поставить на полку в качестве украшения либо дать поиграть детям. Им такая игрушка точно понравится, ребёнок будет долго играть в неё и рассматривать каждый узор, нанесённый на фартук фигурки.

Полезные советы для начинающих

Если вы хотите научиться технике, то при создании фигурки у вас должна быть перед глазами сама фотография такой дымковской игрушки. Особенно важен такой образец для ребёнка: нужно помнить о том, что у малыша нету большого жизненного опыта. Если же вы хотите украсить готовую игрушку красивыми деталями и росписями, нужно обязательно выполнить их сначала на бумаге.

При совмещении кружков и полос можно добиваться самых разных и интересных расцветок. Главное — это правильно подобрать цвет. Синий, жёлтый, красный, зелёный и оранжевый — это основные цвета, которые традиционно использовали при раскрашивании дымковской игрушки. При желании во время росписи также можно воспользоваться розовой либо оранжевой краской, а отдельные элементы выделить золотым. Также нужно помнить, что лицо при этом тщательно прорисовывать не нужно, хватит просто немного наметить его.

В дымковской игрушке принято использовать особую символику, которая характеризует красоту, здоровую жизнь и искренность. Все узоры в традиционной игрушки были знаковые, связанные с природой, а также различными оберегами. К примеру, кольцо — это оберег, круг с пересекающимися полосами — это солнечные знаки.

Точки внутри круга либо чередующиеся точки и круги — это знаки зародышей и семян, одна полоска — дорога или река, чёрные точки — следы после человека. При этом очень важно знать значение расцветки игрушки. Зелёный цвет в народе связан с понятием долгой жизни и символизирует пашню, землю и природу. Белый цвет всегда относился к символу правды, добра и нравственной чистоты. Красный цвет — это не только характерный знак огня, но также красоты, славы, крепкого здоровья и силы. Голубой цвет — это небо.

Дымковская игрушка станет настоящим уникальным и удивительным подарком ручной работы. Такая подделка доставит много удовольствия не только вам, но и вашим детям.

Originally posted 2018-03-19 08:48:31.

Источник

Дымковская игрушка из пластилина: как сделать сказку

Что такое дымковская игрушка

Дымковская, или вятская, игрушка — яркий образец народного творчества. Эти расписные глиняные фигурки стали символом Вятского края, вобрав в себя всю жизнерадостность и самобытность русского народа. Здесь нет места невыразительности и блеклости. Каждая игрушка как праздник — такая же яркая и красочная. Она настолько популярна и узнаваема не только на родине, но и за ее пределами, что может соперничать с другой исконно русской игрушкой — матрешкой.

История

Родилась она более четырех столетий назад в слободе Дымково в пригороде Вятки. По приказу царя Иоанна III, здесь расселяли рабочий люд из северных областей России. Немало было среди переселенцев мастеровитых ремесленников. Много товаров производили они, но визитной карточкой слободки стала именно колоритная игрушка из глины.

Праздник Свистуньи

Кто бы мог подумать, что своим рождением эта полная жизни фигурка обязана трагическому событию, случившемуся в далеком 1418 году. Хлынов, как тогда называлась Вятка, был атакован удмуртами. Оказавшиеся в осадном положении горожане отправили гонцов к устюжанам с мольбой о помощи. Соседи откликнулись и не преминули отправить отряд на подмогу осажденным. Да только получилось не так, как ожидали обе стороны. Подмога подоспела к городским стенам глубокой ночью, к тому же подошла не с стой стороны, откуда ее ожидали. Приняв союзников за врага, местная дружина оказала жестокое сопротивление «противнику». В этой братоубийственной бойне полегло около четырех тысяч вятичей и устюжан.

В память о погибших был установлен ежегодный праздник Свистопляски, или Свистуньи, приходящийся, как правило, на четвертую субботу от Пасхи. Отмечался он с размахом: устраивались кулачные бои, разворачивались ярмарки, а по склонам Раздерихинского урочища катались глиняные шары. Поминальные мероприятия сопровождались песнями и свистом. Также непременным атрибутом празднества стали глиняные женские фигурки, символизирующие вдов, оставшихся после той трагедии.

Со временем стерлись из памяти печальные события, забылось ритуальное значение праздника. Канули в небытие кулачные бои и массовые гулянья, но осталась неповторимые глиняные игрушки — «дымка».

Описание

Вятская игрушка представляет собой глиняную фигурку росточком около 25 см. В отличие от прочих подобных изделий, «дымка» лепится не из монолитного куска глины, а создается по частям. Например, лепка женских персонажей начинается с юбки-колокола, затем к ней крепится торс и только потом на шею насаживается голова. Завершив работу с крупными элементами, мастера приступают к проработке мелких деталей: носика, прически, головного убора и прочего.

Для творчества вятские мастера берут местную красную глину. Ее соединяют с мелким речным песком. Добавляют воду и хорошенько вымешивают. Из полученной смеси лепят статуэтки, которые после просушки обжигают в специальных печах. Обожженные заготовки покрывают побелкой и только после этого приступают к росписи.

Вдохновлялись автора бытовыми сюжетами, потому их персонажи понятны и знакомы каждому. Чинные барыни, нарядные барышни, лихие всадники, веселые мужички, бравые кавалеры, домашние животные и птицы, лесные звери и сказочные герои.

Сюжетные игры

Среди одиночных фигурок нередко встречаются целые тематические композиции, иллюстрирующие сцены быта или сюжеты народных сказок.

Так, можно встретить героев «Репки»: деда, бабу, их внучку Машу, а также собаку Жучку, кошку Мурку и серую мышку. Или Емелю из сказки «По щучьему велению». И даже старика из пушкинской поэмы «Сказка о рыбаке и золотой рыбке».

Отдельные куклы можно объединить в целый рассказ. Например, встреча и благословение молодых перед венчанием. Тут есть и родители с иконами, и молодожены на тройке, и гости, и музыканты. Даже церквушка из глины слеплена в традиционном для этих мест стиле.

Узоры

Относительно росписи кукол у мастеров народного промысла существуют определенные правила и каноны. В росписи фигурок людей и животных ключевую роль играет цвет, вернее, его значение. Прежде всего используются контрастные сочетания насыщенных оттенков малинового, красного, зеленого, желтого, оранжевого, синего и голубого цветов. Черный тоже допускается, но лишь в малых количествах, чтобы не лишать фигурку яркости.

В народном представлении зеленый символизирует жизнь, землю, поле, природу в целом. Белый связывали с нравственной и духовной чистотой, считали отображением добра и правды. Черный традиционно обозначал траур, зло, кривду. Красный — олицетворение красоты, здоровья, силы и славы, а также символ огня и солнца. Голубой отождествлялся с небом, синий — водой. Также для декора широко применяется поталь.

Раскраска статуэток — процесс поэтапный, где очередность шагов творца выверена веками. Остывшую после обжига фигурку полностью покрывают белилами, состоящими из молока и толченого мела. После того, как побелка высохнет, приступают к разрисовыванию. Начинают работу с росписи крупных элементов, затем приступают к узорам. Орнамент состоит из больших кругов, колец, точек, волнистых и прямых линий. Сам рисунок часто построен на соединении контрастных цветов, и от этого куклы получаются яркими и запоминающимися.

Форма элементов орнамента и их сочетание наводят на мысль о том, что ранее каждому их них отводилась роль некого оберега. Вятским куклам присуще использование символов, обозначающих стремление народа к красоте, здоровью, славе и правде. Здесь можно встретить солярные, или солнечные, знаки. Это круги с пересекаемыми линиями.

Лунные символы представляют собой крестообразное пересечение двух прямых с точками по углам. Изображение кружочка с точкой или их чередования символизирует семя или зарождение новой жизни.

Ромб — знак плодородия и плодовитости. Двумя параллельными линиями обозначалась земля, добавление волнистой линии с точками по обе стороны символизировала засеянную пашню. Сочетание прямой и волнообразной линий — это небо.

В рисунках зашифровывали также пожелание всех благ, изображая на игрушке всевозможные растительные элементы: цветы, ягоды, листочки.

Формы

Формы кукольных персонажей такие же плавные и округлые, как и узоры них. Здесь нет острых углов, нет ломаных линий. Только плавные переходы из одной плоскости в другую. Словно отображение неспешной и размеренной жизни в глубинке, где люди привыкли жить без резких перемен.

Особенности создания статуэток также наложили свой отпечаток на внешний вид миниатюрных скульптур. Все фигурки монолитны и монументальны. И у каждой группы есть свои схожие черты. Например, такие герои, как лошадь, козел, олень, собака, кошка или свинья по форме туловища очень похожи между собой, отличаются лишь формой ушей и рогов. Все животные персонажи имеют коротенькие, устойчивые конечности. Птицы (индюк, петух, курица), напротив, часто лап не имеют вообще, их роль выполняют конусообразные подставки.

Фигуры людей имеют расширяющиеся к низу очертания. Барыни все сплошь в кринолинах, а кавалеры, по большей части, верхом. Причем оседлать они могут не только коня, но и козла, оленя, даже свинью. Если же мужичок попался безлошадный, то он либо сидит на пне, либо уверенно стоит крепенькими ножками на подставке. Такие формы диктует технология изготовления — так удается избежать проседания корпуса изделия под собственным весом во время сушки.

Характерные особенности росписи животных

Каждому герою присущи свои приемы росписи. Животные традиционно расписываются очень ярко, даже фантастично. Индюк обязательно имеет пышный разноцветный хвост, конь непременно окажется в голубых кругах-яблоках, козел и баран щегольнут золоченными рогами, а у уточек крылья больше напоминают цветастые оборчатые передники.

Расписываются фигурки по определенной системе. Прежде на грудь наносится широкая полоса, а после от груди к бокам рисуются более узкие. Затем тонкие линии пересекаются вертикальными полосами — выходит клетчатый рисунок. Роспись коньков, как правило, представляет собой сочетание вертикальных линий разной ширины и цветных горошин, точек и кругов, основанных на контрастных сочетаниях тонов. Роспись козликов, оленей, баранов сходна с раскраской коней, отличаясь лишь наличием рогов соответствующей формы.

Птицы расписываются аналогично, основными элементами орнамента здесь тоже являются сочетания точек, кругов и линий. Разукрашивать фигурки начинают с груди, после переходят к крыльям и хвосту. В конце прорисовывались тонкие и мелкие детали.

Завершающим этапом декорирования было золочение отдельных элементов. Для этих целей мастерами широко использовались сусальное золото и патина. Тончайшие пластинки осторожно нарезались на мельчайшие квадратики, треугольники и ромбики. Полученные геометрические фигуры крепились к игрушке с помощью яичного белка.

Настоящие дымковские росписи

Изначально инструментами ремесленников были остро заточенные лучины и обрезанные палочки разного диаметра с накрученными на концах тряпицами. Темперные краски готовились в домашних условиях: их разводили уксусом, перекисшим квасом, растирали с яйцом.

Сегодня в арсенале мастеров множество красок: от специальных для росписи керамики до обычных акриловых и гуаши. Изменились и инструменты. Теперь рисунок наносят не палочками-лучинками, а кистями из ворса белки и хорька. Для долговечности современные игрушки лакируют.

Современное производство

В наш техногенный век процесс создания дымковский игрушки, к счастью, не автоматизировался и не превратился в конвейерную штамповку. До сих пор лепка и роспись фигурок выполняется только вручную согласно четырехсотлетним канонам. Далеко не всем удается постичь все азы народного промысла. Но те, кто проявляет усердие и терпение, чтобы дойти этот путь до конца, становятся настоящими профессионалами своего дела. Их творения имеют неповторимый шарм, и в каждом легко узнается почерк создателя.

Как и 400 лет назад, лепка и роспись остаются сугубо женской профессией. И несмотря на то, что эти фигурки утратили свое ритуальное значение, они и сегодня воплощают в себе душевной щедрости, доброты и неисчерпаемого жизнелюбия русского народа.

Изготовление в сад и школу

Из-за своей простоты данная игрушка смело может использоваться для детского творчества. Занятие лепкой развивает мелкую моторику детей, а роспись помогает в формировании эстетического вкуса. Например, замечательное занятие предлагает для воспитанников старших групп ДОУ мастер презентации Ланцова Вера Львовна.

Детям младшего возраста для работы подойдут фигурки животных. Рисовать узоры можно как кисточками, так и пальчиками, что непременно приведет малышню в восторг.

Ребятам постарше под силу будет выполнить фигурки, изобилующие мелкими деталями. Такая детская поделка украсит любую комнату.

Самым сложным считается создание жанровых сценок.

Процесс изготовления дымковской игрушки

Дымка, как и другие образцы народного творчества, производится в соответствии правил, устоявшихся со времен ее возникновения. Она имеет присущие только ей черты, такие, как отбеливание и красочная роспись.

Сырье для ее изготовления добывалось прямо тут, в окрестностях Дымкова. Местную глину копали, измельчали, соединяли с белым речным песком, а затем добавляли воду и долго месили до однородности. Так как последнее руками было сделать непросто, то зачастую это делали ногами.

Сегодня мастера избавлены от этого трудоемкого процесса. Весь подготовительный этап сейчас механизирован. Готовая глиняная смесь поступает в мастерские в десятикилограммовых полиэтиленовых упаковках.

Как лепить

Каждая статуэтка от начала и до конца выполняется одним человеком. Ранее большая часть времени уходила на подготовительный этап, теперь львиная доля усилий отводится именно лепке.

Куски подготовленной глины разделяют, каждую часть скатывают в шарик. Из них делаются отдельные части фигурок. Отличительная особенность дымки в том, что она состоит из нескольких частей. Для того, чтобы соединить части между собой, их смачивают водой, затем места соединения заглаживают.

В первую очередь принимаются за изготовление основных элементов. А затем приступают к украшению, добавляя мелкие детали — шляпки, кокошники, сумочки, корзинки, косички и так далее.

Сушка и обжиг

Готовую заготовку обязательно нужно высушить. Сушка происходит на воздухе и длится от 3 до 5 дней в зависимости от температуры окружающей среды.

Далее следует обжиг. Раньше эту процедуру производили в русских печах. Фигурки ставили прямо на дровяную закладку или на металлический противень и отправляли в топку. Там глина разогревалась и начинала излучать ровное красное свечение. На этом обжиг завершался, игрушки оставляли остывать вместе с печью.

Сегодня для обжига применяются муфельные печи, температура в которых достигает +1000 °С. При такой температуре глина обретает высокую прочность. Игрушки в печах обжигают партиями. Таким образом, экономия времени мастера никоим образом не сказывается на его производительности.

Побелка

После обжига заготовка приобретает характерный для керамики терракотовый цвет. Поэтому перед росписью заготовку требовалось отбелить. Изначально для этих целей использовали молочно-меловую суспензию. Сегодня ее успешно заменили темперными белилами.

Роспись

Роспись — завершающий этап творчества.

Раньше цветовая гамма, доступная мастерам, была довольно скудной. Она включала лишь основные цвета. Для ее производства использовались яйцо, сажа, фуксин и хром. Такие краски имели приглушенное звучание. Сегодня для того, чтобы разрисовать фигурки, используются акриловые краски.

Всевозможные кисти отрывают мастерицам неограниченные возможности в части росписи.

Для придания игрушкам праздничного вида раскрашенную игрушку украшают поталью и кусочками сусального золота.

Мастер-класс барыни

Осваивать лепку дымки лучше с пластилиновых фигур. Этот знакомый всем материал обладает достаточной пластичностью, но при этом не требует дополнительной сушки и обжига. Интересным в этом плане станет создание образа барыни.

Материалы и инструменты

Для творчество нет необходимости бежать за новой упаковкой пластилина. Подойдут кусочки уже бывшего в употреблении материала.

Для творчества понадобятся:

Процесс

Работа начинается с юбки:

Итак, основа игрушки готова.

После того, как основная работа завершена, приступают к декорированию. Для того, чтобы получить характерные для дымки воланы и рюши, пластилин скатывают в длинные валики, которые затем разминаются в тоненькие плоские ленты. Полученные ленты красивыми складками укладывают по подолу юбки, из них формируют баски, манжетки или рукава-крылышки, ими украшают фартушки и шляпки.

Немаловажным элементом является прическа барышни. Для кос скатываются тонкие жгутики, соединяются попарно и переплетаются. Импровизированные косы можно уложить вокруг головы короной или перекинуть через плечо на грудь. Если на голове куколки планируется шляпка, то вся прическа может состоять из кокетливых завитушек, выглядывающих из-под полей головного убора.

О головном уборе стоит поговорить отдельно. Кроме уже упоминавшейся шляпки, женская фигурка может быть наряжена в кокошник, чепец или косынку.

Завершающим этапом лепки барышни является оформления кукольного личика. Оно состоит из мелких кружочков. Из одного необходимо слепить курносый носик, еще два станут щечками, и, наконец, из последней лепешки вырисовывается ротик.

Дополнительным украшением барыни могут быть различные предметы: сумочки, корзинки, зонтики. Крестьянка, как правило, изображалась с коромыслом или домашней птицей. Фигурка нянюшки или кормилицы обязательно будет с фигуркой младенца на руках.

После того, как заготовка будет полностью готова, ее тщательно обсыпают мукой и покрывают двумя слоями белой краски.

Следующий слой краски наносят только после полного высыхания предыдущего.

Узоры

Разрисовывают заготовку в традициях вятской росписи. Сначала расписывают крупные детали, после переходят к более мелким. На подоле юбки узор распределяется таким образом, чтобы оставалось достаточно незакрашенного места.

Ниже приводится картинка примерной росписи барышни-крестьянки.

На заготовку наносится эскиз будущего рисунка.

Широкой кистью на подоле рисуются большие кольца красного цвета. Затем разукрашивается блуза куклы, зонтик. После этого тоненькой кисточкой окрашиваются волосы и головной убор.

После того, как все масштабные работы закончены, следует приступить к мелким прорисовкам. Ватной палочкой в центре кругов наносятся желтые точки. Такой узор символизирует солнце и процветание. Между кольцами той же ватной палочкой ставятся зеленые точки. Тонкой кистью точки попарно соединяются волнистыми линиями. Такой узор символизирует зарождение новой жизни и продолжение рода. Расположенные вдоль оборки голубые точки олицетворяют семена, брошенные в землю.

После росписи юбки перейти к личику. Лицо у барыни рисуется просто. Две черные дуги и пара черных точек — это глаза и брови, носик — тоненькая черточка. Завершают роспись яркие щечки и губки.

Финишным этапом становится имитация потали. Золоченную фольгу нарезают ромбами и приклеивают на подол с помощью клея ПВА.

Мастер-класс лошадки

Для совместного творчества с ребенком подойдет лепка лошадки в стиле дымки. Глину для лепки можно приобрести в магазинах, специализирующихся на продаже материалов для творчества.

Материалы и инструменты

Для изготовления лошадки пригодятся:

Как делать

Конек состоит из туловища, ног, головы и мелких элементов: уши, грива, хвост.

Глину разделить на шесть частей: одну большую и пять меньшего размера. Из большого шара скатать валик, стеком подравнять края.

Из четырех одинаковых шаров скатать конусы, обрезать верхушки под углом. Присоединить ножки к туловищу. Места соединения загладить влажной тряпочкой.

Очередной шар глины скатать в конус с тупой вершиной. Согнуть узкую часть конуса. Широкой стороной прикрепить к туловищу, загладить стык.

Из оставшихся шаров вылепить ушки и тонкие длинные валики, последние сложить пополам и свернуть жгутом. Из жгутов получится грива и хвост. Присоединить все детали к фигурке, при необходимости увлажняя место соединения и заглаживая стыки.

Готовую игрушку высушить, если лошадка лепилась из глины, ее после сушки следует обжечь.

После сушки и обжига конька расписывают по канонам дымковской росписи.

Современные мастера

Изначально изготовление дымки было ремеслом семейным. К концу XIX века оно захирело и пришло в упадок. Аутентичную игрушку вытеснили фабричные фигурки, имитировавшие фарфоровые статуэтки. Лишь в 30-е годы прошлого столетия советские власти принялись за возрождение целого ряда народных промыслов. Благодаря поддержке первого исследователя дымковской игрушки художника А.И. Деныпина группа потомственных мастериц в 1933 году объединились в артель «Вятская игрушка». В 1948 году артель была переименована в мастерскую Художественного фонда РСФСР.

Современные мастера чтут вековые традиции, они создают свои работы с присущий дымке жизнерадостностью и юмором. Как и прежде, игрушки радуют глаз и веселят душу. При этом нынешние мастера привносят в устоявшиеся образы что-то новое.

Есть среди современных мастеров те, чьи имена записаны на страницах истории возрождения вятского народного промысла.

Безденежных (Кошкина) Зинаида Федоровна

Дочь известной мастерицы Е.А. Кошкиной. Уроженка слободы Дымково (1901-1964 гг.). С малых лет познавала азы промысла. Всю жизнь занималась изготовлением игрушек. С 1958 года начала обучать ремеслу молодых мастериц. Награждена серебряной медалью ВДНХ СССР. Имела почетные грамоты и дипломы.

Ее работы отличаются многообразием образов. Причем автор ни разу не повторилась. Визитной карточкой мастера по праву можно считать глиняных индюков. Эти расписные птицы с пышными хвостами и оборчатыми крыльями являются настоящим произведением искусства.

Казакова (Чарушина) Зоя Исаковна

Родилась мастерица в деревне Суворовцы Кировской области. В 1955 году пришла в артель «Игрушка» ученицей. Ее учителями были Е.И. Косс-Деньшина и О.И. Коновалова. Награждена почетными грамотами и медалями, в том числе и бронзовой медалью ВДНХ СССР (1948 год). Коллекция ее работ экспонируется во многих музеях и картинных галереях России.

Баранова (Лобанова, Нохрина) Галина Ивановна

Родилась 10 марта 1942 года в г. Кирове. Сразу после школы отдалась изучению народного промысла. Ее учителями были Пенкина З.В., Кошкина Е.З., Казакова З.И.,Смирнова Е.А. С 1961 года принимает участие в различных художественных выставках. Награждена дипломами, грамотами, памятными медалями.

В 1977-1982 годах состояла в художественном совете мастерских дымковской игрушки, была его членом. В настоящее время передает опыт молодому поколению мастеров. Проверяемые безударные гласные в корне слова вы можете узнать по ссылке.

Еще идеи

На просторах интернета можно найти немало видеороликов с пошаговыми мастер-классами.

Автор этого видео предлагает сделать барышню из пластилина и пластиковой бутылки.

В следующем видео мастерица рассказывает, как самостоятельно изготовить настоящую глиняную куколку Нянюшку с птичкой.

Секреты работы с соленым тестом при изготовлении петушка раскрываются в этом мастер-классе.

Источник