Как сделать текстуру древесины акварелью
Имитация дерева красками: сфера применения и особенности нанесения «жидкого дерева», как обойтись без специальных красок
Нанесение на различные поверхности фактуры дерева посредством лакокрасочных материалов практикуется долгое время профессиональными художниками и дизайнерами.
Но, как оказывается, на рынке есть специальная краска имитирующая дерево. О характеристиках этих ЛКМ и о способах применения мы расскажем в этой статье.
Нанесение фактуры древесного среза резиновой матрицей
Превратить металл или пластик в дерево – легко
На фото – KAOWA SEMENTOL – «жидкое дерево»
В сети вы найдете немало видеороликов, в которых профессиональные художники, посредством специальных кистей, поролоновых тампонов и прочих средств на различных предметах воссоздают фактуру древесины. После покрытия лаком, отделанные таким образом предметы практически неотличимы от деревянных аналогов.
Запаситесь необходимыми инструментами, терпением и попробуйте сделать что-нибудь подобное. К сожалению,нарисовать фактуру дерева от руки у вас, скорее всего, не получится. Но не отчаивайтесь, выход есть – это специальная краска имитирующая структуру дерева.
К примеру, в некоторых специализированных магазинах вы найдете лакокрасочные материалы, представленные торговой маркой KAOWA SEMENTOL. На банках с этой продукцией вы сможете увидеть такие обозначения как «краска красное дерево» или дуб, ясень, тик и т.д.
То есть, эти лакокрасочные материалы позволяют не просто имитировать на тех или иных поверхностях расположение волокон древесины, а воспроизвести фактуру ценных или экзотических пород дерева. Это преимущество особенно актуально при декорировании мебели и прочих элементов антуража.
Сфера применения
На фото показано разнообразие расцветок красок, имитирующих древесную фактуру
Специальные лакокрасочные материалы,реализуемые как краска жидкое дерево, предназначены для обработки различных поверхностей с высокой и средней степенью плотности. Данные ЛКМ могут быть применены как для внутренних отделочных работ в помещении, так и для отделки снаружи.
Краска с одинаковым успехом наносится на деревянные, пластиковые, металлические, керамические, стеклянные и прочие основания с матовой, гладкой и глянцевой поверхностью. Специализированные краски для имитации деревянной фактуры не содержат наполнителей на основе древесины, а потому устойчивы к негативному воздействию факторов внешней среды.
Как уже было сказано, применение специальных составов актуально при декорировании своими руками мебели и прочих элементов в интерьере.
Эти краски нашли широкое применение в мастерских занятых усовершенствованием автомобильных салонов. Благодаря специальным лакокрасочным материалам,непрезентабельные пластиковые приборные панели, крышки различных ящичков и прочие поверхности в автомобиле можно сделать«деревянными».
Несмотря на то, что цена ЛКМ, имитирующих фактуру древесины, в разы выше стоимости традиционных эмалей, такой метод все равно доступнее, чем оплата услуг профессионального художника.
Особенности нанесения «жидкого дерева»
Применение специальных ЛКМ не сложнее, чем обычная окраска дерева. Но есть одно условие: необходимо применить правильно подобранный инструмент: жесткую плоскую кисть на основе натуральной щетины.
От длины щетины зависит то, насколько выраженной будет фактура дерева. То есть, если вам нужно чтобы волокна были хорошо прорисованы, используйте кисть с коротким ворсом.Чем длиннее будет ворс, тем более слабо выраженной будет фактура.
Краска применяется прямо из банки без особой подготовки и без применения растворителей.Необходимо заранее определиться с необходимой расцветкой, так как изменить тон или цвет краски в ходе применения не получится.
Важно: Специальная краска, предназначенная для имитации древесины, не перемешивается, а только встряхивается непосредственно перед тем как открыть банку.
Подготавливать поверхность перед декорированием необходимо точно также как перед нанесением любых ЛКМ на основе органических растворителей. То есть, основание зачищается от неровностей и загрязнений, грунтуется и только после этого окрашивается.
Если декорируется глянцевое покрытие, его следует заматировать нулевой наждачкой для обеспечения максимальной адгезии.
Формирование прожилок жесткой кистью
Краска наносится длинными полосами от одного края изделия до другого. Растирать нанесенный слой, как это делается с обычными покрытиями, не следует, так как будет нарушена фактура имитации древесных волокон. Блестящая пленка появляется буквально через 15 минут после нанесения, а полное высыхание происходит через 1-3 часа в зависимости от температуры и влажности воздуха.
По мнению людей, применивших KAOWA SEMENTOL в соответствии с указанной инструкцией, готовое покрытие по качеству и по степени сходства со срезом дерева на порядок превосходит виниловый шпон.
Как обойтись без специальных красок
На фото – прорисовка фактуры вручную
Что делать, если специальных составов для имитации фактуры древесины в ближайших строительных магазинах нет, и вероятнее всего не появится, а декорировать ту или иную поверхность необходимо?
В этом случае придётся пробудить в себе творческий потенциал и приступить к работе.
На фото – инструмент для имитации дерева с использованием простых красок
Совет: Если кисть недостаточно жесткая, для нанесения фактуры можно применить одежную щетку.
Вывод
Как вы смогли убедиться, инструкция имитации дерева с помощью различных лакокрасочных материалов не представляет собой ничего сложного. Справиться с этой творческой работой наверняка сможет каждый желающий. Больше полезной информации вы обнаружите, посмотрев видео в этой статье.
Рисуем деревья акварелью: часть 2
Вы ведь не думали, что я действительно ограничусь лишь четырьмя формами деревьев? Этот и предшествующий урок предназначены для тех из вас, кто любит рисовать пейзажи. Деревья, которые являются неотъемлемой их частью, заслуживают подробного рассмотрения. Итак, перед вами еще четыре способа изображения разных форм кроны деревьев.
Размышляя над тематикой каждого моего следующего урока, я всегда провожу небольшое исследование, просматривая книги и статьи в интернете. Когда я погуглила деревья, в первую очередь меня удивила их классификация по форме листвы. Я поняла, что это самый доходчивый и эффективный способ объяснить, как их рисовать. Даже сложные объекты становится легче изображать, если разложить их на более простые составляющие.
В посте «Как рисовать деревья акварелью: часть 1» вы научитесь писать круглую, открытую, колоннообразную и раскидистую кроны. В этом уроке я продемонстрирую чашеобразную, овальную, коническую и неправильную формы листвы. Я обвела контуры крон черным цветом, чтобы вам было проще ориентироваться.
Необходимые материалы:
1. Чашеобразная крона
Честно говоря, при работе с акварелью я не рисую эскизов карандашом. Я позволяю вдохновению вести меня. Но мою уверенность как рукой сняло, когда я попыталась изобразить эту форму. В результате только три четверти кроны поместилось на моем листе. И позже вы поймете, о чем я говорю.
Шаг 1: Набросайте форму листвы карандашом на акварельной бумаге. Нанесите тонкий слой водянистой размывки бледного желто-зеленого оттенка. Лучше всего наносить цвет отрывистыми закругленными мазками, чтобы сделать текстуру кроны более явной.
Теперь, покройте эту размывку слоем светло-зеленой краски. Как и в предыдущем случае, разбавляйте пигмент большим количеством воды.
Шаг 2: Используя тот же светло-зеленый тон, но большей интенсивности, наложите пятнами мазки, оставляя нетронутыми некоторые участки нижнего слоя. Так вы еще больше выделите текстуру дерева.
Именно на этом этапе я просчиталась с размерами кроны, вместив лишь три четверти ее на рисунке. Вместо того чтобы остановится на форме листвы, полученной ранее, я решила сделать ее шире, что закончилось плачевно.
2. Овальная крона
Шаг 1: Наметьте карандашом примерную форму листвы, и заполните ее смесью из Желто-зеленой (Yellow Green) акварели. Аналогично накладывайте ее небольшими мазками.
Поверх почти сухого первого слоя точечно нанесите смесь коричневой и зеленой красок. Этот цвет частично смешается с предыдущей акварелью.
Шаг 2: Добавьте более темный оттенок того же зелёного цвета вокруг контуров первой размывки и ещё в некоторых местах на ваш выбор. Не забудьте придать рисунку текстурности, накладывая точечные мазки.
3. Коническая крона
Думаю, эта форма дерева знакома каждому, ведь новогодняя ёлка имеет тот же силуэт. Еще к этой категории относятся сосны, ели и пихты.
Шаг 1: Начертите карандашом фигуру треугольника. Закрасьте его Желто-зеленым (Yellow Green) тоном. Вместо используемых ранее отрывистых мазков, наносите красу горизонтальными штрихами, повторяя расположение рядов веток.
Шаг 2: Пока краска ещё сырая, введите в нее каплю Виридоновой (Viridian Hue). Позвольте цвету слиться с фоновой акварелью.
Шаг 3: Тем же оттенком нанесите штрихующие поперечные мазки по высохшей краске, имитируя узор иголок. Не закрывайте всю крону целиком, пусть местами просвечивается нижний слой.
4. Крона неправильной формы
Шаг 1: Наконец, самый простой вариант. Поскольку у дерева нет определенного очертания, изобразите карандашом любую произвольную фигуру. Заполните ее светлой размывкой Желто-зеленого (Yellow Green) цвета.
На влажную акварель наслоите другой зелёный оттенок. Для воспроизведения текстуры наносите закругленные мазки разной величины.
Имитируем структуру дерева акрилом
Этот мастер-класс будет интересен всем, у кого есть мебель, хорошая по качеству, функциональная, но совершенно не подходящая к интерьеру комнаты.
Не всегда есть возможность снять старый лак и заново покрыть поверхность новым. Особенно если речь идет о перекраске в более светлый цвет. И еще, бывает так, что мебель не имеет собственной древесной структуры, то есть пластик, ДСП, металл.
Похожий способ мы используем, когда расписываем холодильники, имитируя структуру и цвет кухонных фасадов.
Для работы нам потребуются следующие материалы:
Приступаем к работе!
Нам предстояло перекрасить комод под новую мебель в комнате. Цвет мебели «Беленый дуб.» На фото ниже подлокотник дивана.
Задача состояла не только в том, чтобы цвет совпадал, но и чтобы структура была похожа.
Начинаем работу с того, что убираем все ручки, шкурим поверхность и аккуратно грунтуем.
После того, как грунт высох, начинаем покрывать акриловой краской.
Краску используем нескольких оттенков, близких по тону и цвету, не до конца перемешанную между собой. Сразу же начинаем наносить краску валиком вдоль, чтобы края валика образовывали полосы-борозды.
Далее нужно кисточкой с разной длиной ворса усиливать этот эффект.
Повторять процарапывания кисточкой следует до полного высыхания краски.
Кисточкой так же мы делаем колировку разными оттенками, добиваясь эффекта древесины.
Вот что в итоге у нас получилось.
Далее мы приступили к декору: слегка патинировали полки. Но при желании можно декорировать как угодно.
Последний этап — покрываем все несколькими слоями бесцветного акрилового лака.
Вот еще пример, как можно декорировать комод. И что самое замечательное, структура дерева будет проступать сквозь роспись, так как покрытие это не только цвет, но и рельеф!
Всем спасибо за внимание! Поздравляем всех с началом зимы и скорыми новогодними праздниками! Желаем всем вдохновения и много творческих идей! 🙂
Как создать текстуру при помощи акварели?
1. Подготовка
Поскольку акварельную краску, в отличии от масляной или акриловой, нельзя использовать для формирования текстуры поверхности, очень важно правильно подобрать мольберт. Акварельную бумагу можно выбирать по своему вкусу. Иногда я отдаю предпочтение мольберту, который требует специально подготовленной поверхности, но даст мне возможность создать больше текстурных эффектов. В продаже всегда есть ряд грунтовок, которые подойдут для этого. Иногда я наношу слой гипсовой грунтовки на акварельную бумагу, благодаря которой создается прекрасная рабочая текстура.
При создании атмосферных картин, на которых присутствуют темные насыщенные тона и цвета, преимуществом будет использование предварительно окрашенного фона. Я часто использую тонированную акварельную бумагу или пастельную бумагу Canson Mi-Teintes с широким выбором цветов. (Я предпочитаю рисовать на обратной стороне бумаги, поскольку она более гладкая, чем правильная сторона).
Я также предварительно подбираю бумагу и паспарту. Например, «Evening Sail on the Exe» (рисунок сверху) была нарисована на обратной стороне паспарту, подготовленного при помощи Art Spectrum Colourfix Primer, акриловой грунтовки, которая прилипает к любой поверхности и сочетается с акварелью, а также имеет идеальные держатели для пастели. Эта грунтовка доступна в различных цветах (включая белый) и может быть окрашена в любой цвет при добавлении гуаши или акриловой краски.
Для этой картины я выбрал Rose Grey, мягкий теплый вариант, который дополнял более прохладные цвета акварели и пастели. Вы можете увидеть цвет мольберта в части неба, которым я обозначил облака.
2. Удвоение пастелью
Успешные картины требуют сочетания многих элементов, но контрасты играют жизненно важную роль. Когда я рисую, я постоянно думаю о контрастах; не только контрасте цвета, тона и краев, но и контрасте моих методов рисования.
Большую часть моей работы я выполняю при помощи сочетания акварели, гуаши и мягкой пастели. Важно отметить, что у них всех очень похожие эффекты. Например, технику сухой кисти для акварели можно эмулировать пастелью, слегка рисуя боковой частью пастели поперек края бумаги, чтобы получился «сложный» цвет. Также мягкие атмосферные акварельные мазки могут быть нарисованы пастелью, перемешанной тканью или пальцем. Меня завораживает не их сходство, а с их контраст и взаимодействие друг с другом.
Вы можете видеть этот красивый эффект на картине «Sun and Shade, Venice», (выше), на которой прозрачная и текучая акварель описывает отражение водной глади, а непрозрачная и яркая пастель идеально подходят для создания сложного цвета и фактуры фасадов. Одним из больших преимуществ добавления непрозрачного материала, такого как пастель, над прозрачным, таким как акварель, является возможность бесконечно изменять и корректировать картину. Вы сможете больше рисковать, используя акварель, зная, что любые ошибки можно будет легко устранить.
3. Рисование сухой кистью
В основном я использую круглую или плоскую кисть. Метод держания кисти также влияет на итоговый результат. Я стараюсь держать кисть ровно на бумаге, используя быстрые мазки. Техника сухой кисти лучше всего работает на бумаге с определенной текстурой, например на шероховатой бумаге. Вы обнаружите, что результат на каждом типе бумаги отличается, поэтому я рекомендую попробовать несколько различных видов, чтобы выяснить, какой из них лучше всего подходит именно для вас.
Мои любимые виды бумаги: Arches, Saunders Waterford и Fabriano. Лично я считаю, что бумага из-под горячего пресса слишком гладкая, чтобы пастель прилипала к ней, а грубая бумага требует большего количества пастели.
4. Маскировка текстур
Чтобы сохранить более светлые области и создать «блеск» на картине, я часто использую маскирующую жидкость – еще один полезный способ добавления текстуры. Я предпочитаю при этом использовать старую акварельную кисть, используя описанную выше технику сухой кисточки, а также делая случайные брызги, как на картине «Waterfall, East Okement River» (выше).
Вы также можете использовать маскирующую жидкость во время рисования акварелью, например, для более детального выделения травы.
Однако будьте осторожны: маскирующая жидкость сильно портит кисть. Поэтому я использую только старые кисти и тщательно их очищаю, используя мыло, немного продлевая жизнь инструменту.
5. Разбрызгивание против распыления
Разбрызгивание или распыление – в чем разница? «Разбрызгивание», как правило, проводится путем щелчка пальцем по щетине жесткой кисти, а «распыление» схоже с этой техникой, но часто проводится более мягкой круглой кистью. Распыление, как правило, более направлено и может создавать более сильный эффект, чем разбрызгивание. Однако при использовании обоих методов вы должны быть осторожны и контролировать полет краски. Чтобы защитить остальную часть картины, область для нежелательного попадания краски должна быть покрыта листом бумаги. Я нахожу этот метод полезным для оживления области с плоским цветом, он идеально подходит для выделения текстуры, такой как передний план, что показано на картине «Moneen Mountain от Ballyvaughan, The Burren» (выше). Она была написана в стиле Пленер акварелью и мягкой пастелью во время недавней поездки на западное побережье Ирландии.
Обычно я обнаруживаю, что лучшие эффекты получаются тогда, когда тона краски похожи. Другой текстурный эффект может быть достигнут путем разбрызгивания или распыления на влажные мазки краски. Также поэкспериментируйте с белой гуашью или индийскими чернилами, и вы увидите, что они создают действительно захватывающие эффекты. Чем более сухой будет бумага, тем меньше будут рассеиваться чернила.